韩剧“似盛实衰” | 韩娱观察系列篇

文丨梁嘉烈

近日，韩剧《少年法庭》登上豆瓣实时热门书影音榜单首位，同为Netflix出品，评分相近，但《少年法庭》与《黑暗荣耀》的影响力还是有较大差距。

由此也可以窥探出Netflix出品韩剧的生态图鉴：上位者如《鱿鱼游戏》《黑暗荣耀》，口碑与热度双收；中位者如《少年法庭》《猪猡之王》，口碑与热度中占据一席；下位者则如《末日骑士》《放学后战争活动》，扑得悄无声息。

曾与流行文化高度挂钩的韩剧在亚洲市场风靡多年，以偶像剧为主力的韩剧出现乏力态势后，Netflix进入韩国影视市场，带着韩剧走向“全球输出”的第二阶段，只是《鱿鱼游戏》《黑暗荣耀》的爆款光环背后亦潜藏着危机。Netflix带来的金钱与机遇，成本早已摊在了牌桌前。

与流行文化脱钩后的自然下行

2013年到2016年，《来自星星的你》《太阳的后裔》《孤单又灿烂的神：鬼怪》等韩剧在国内一部接着一部爆火，但回头来看，那时已经是韩国偶像剧最后的荣光。千禧年之后，《天国的阶梯》《蓝色生死恋》《冬日恋歌》拉开韩国偶像剧时代的序幕并走向整个亚洲市场，历时十五年，韩国偶像剧由盛转衰。

2018年开始，王子公主的童话故事逐渐失色，《我的大叔》《浪漫的体质》《我的解放日志》等更具现实色彩的韩剧扎堆出现。《我的大叔》里，处于不同年龄段的男女主都面临着现实的沉重压力，《浪漫的体质》虽然带着治愈色彩，但主基调仍是“丧文化”，《我的解放日志》则是在处处刻画普通人身上的疲惫感。

近几年，现实题材在全球影视市场都是主流类型，但韩剧从偶像剧过渡到现实题材，不仅源于影视行业内容价值的重心转移，也在于受众群体的变化。作为全球人口老龄化速度最快的国家，韩国正在失去偶像题材创作的土壤，这才是底层逻辑，更进一步来讲，这也是韩国本土院线电影自《鸣梁海战》后观影人次难创新高，以及K-POP文化输出压力增大的原因所在。

受众变化导致影视行业风向改变，其实也可以从水木剧的衰落来看。2023年年初，因上年播出的周三周四剧收视惨淡，KBS电视台决定停播周三周四剧，之后TVN台也暂停了水木剧编成。过去多年，各大台水木剧主打的基本都是以年轻观众为主的偶像剧，也一度极受广告商青睐，称得上韩剧的王牌时段。KBS和TVN的水木剧便曾推出过《太阳的后裔》《仁显王后的男人》等热门剧集。

可以说，韩剧和台剧的发展轨迹是非常相似的。台剧同样爆发于千禧年之际，以《流星花园》《王子变青蛙》等偶像剧撬开了亚洲市场的大门，又在近几年接触OTT平台后转向现实题材航道。只不过台剧的巅峰期比韩剧更短，2008年的《命中注定我爱你》之后，以偶像剧为主的台湾电视剧市场便进入了低谷期。

《请回答》三部曲中，几代韩国年轻人为不同的流行文化痴迷，《请回答1994》中，首尔的学生迷恋徐太志和孩子们；《请回答1997》中，年轻人为当红的H.O.T与水晶男孩而疯狂；《请回答1988》中，香港电影风靡亚洲，韩国年轻一代为张国荣、周润发、王祖贤等港星摇旗呐喊。《请回答》三部曲串联的年代图鉴清晰地揭示了一点：韩国流行文化背后站着的一直是年轻一代，韩剧同样如此。

面向年轻群体的偶像剧阵地失守后，韩剧正式进入“似盛实衰”阶段，本世纪影视娱乐产业的主力消费群体一直都是年轻人，与年轻人喜爱的流行文化脱钩，便意味着失去活力。当然，这背后更深层次的原因还是经济问题，经济基础决定上层建筑，经济上行期偶像剧中的童话故事才有立足之地。

近几年来，在亚洲市场尤其是东南亚市场，剧集领域的流行文化输出其实正在向《陈情令》《新倚天屠龙记》《致我们暖暖的小时光》等为代表的国产古装剧和爱情剧转移。现阶段，国产剧相比巅峰期韩剧在亚洲的影响力仍有差距，但与五年前年轻向国产剧在海外的声量已经不可同日而语。

Netflix进入韩国市场后开启了韩剧“全球输出”的第二阶段，《鱿鱼游戏》《黑暗荣耀》也取得了全球化成功，这也是我们判断当下韩影已经陷入“能否生存下去”的崩盘险境中，而韩剧只是面临阶段危机的原因。再者，剧集与电影商业模式不同，前者TO B而后者TO C，当下韩国本土电影在C端市场全面溃败，而韩剧在B端市场仍有竞争力。

只是，韩剧借着OTT平台实现的回春，终究还是有隐忧。谈及韩剧的“全球输出”时，不少人认为危机在于“过度向西方价值观靠拢而失去自我特色”，但其实，更值得担忧的是韩剧走上了韩影的老路。韩影因沉溺“黑暗叙事”被国内观众抛弃，如今韩剧又在“黑暗叙事”上狂奔，从《王国》《地狱公使》《鱿鱼游戏》到《黑暗荣耀》《少年法庭》，过去几年此类题材在Netflix投资韩剧中占据了极高比例。

虽说相比于困于本土的韩影，面向全球市场的韩剧更具可能性，但客观来说，题材类型的高度重复不是理想发展趋势，2022年播出的《少年法庭》同为Netflix出品，口碑相比《黑暗荣耀》而言也不逊色，但二者热度相差较大。《少年法庭》里“少年犯”这一聚焦点很是新颖，但相比《黑暗荣耀》还是缺了爽点和爆点。

或许是洞察到了同类型题材的乏力，近一两年Netflix在韩国开始开辟科幻新赛道，如《问星》《虫穴》《末日骑士》《放学后战争活动》等，但目前已播出的科幻剧集表现均不理想。相比于熟悉无比的“黑暗叙事”，韩国影视创作者在本土较少涉猎的科幻题材上，体现出了强烈的不适感，《末日骑士》《放学后战争活动》两部剧集豆瓣评分都未超过六分。

如果说“黑暗叙事”仍是独具韩影特色的差异化存在，那科幻题材就是与美剧的同态竞争，曾输出《西部世界》《怪奇物语》《超感猎杀》《最后生还者》等剧集的美国影视市场，科幻类型创作成熟度是韩剧很难比肩的，此外，美剧多年对科幻题材创意和灵感的持续挖掘下，留给韩国科幻剧的创新空间其实也并不多。

因此，诸如《末日骑士》《放学后战争活动》都在讲述美剧与好莱坞影片擅长且老套的“末日拯救故事”，但因导演、编剧等操盘能力有限，目前孵化出的及格作品少之又少。某种程度上，这也体现了Netflix投资韩剧现阶段的困局所在，如果之后《问星》《虫穴》再不能交出好的成绩，之后科幻赛道或许会迅速降温。

一边拥抱 一边抗击

过去几年，《鱿鱼游戏》《黑暗荣耀》等爆款剧的荣光遮盖了很多问题，比如2016年到2022年七年时间内，Netflix在韩国影视市场共砸下了1万亿韩元（人民币53亿元左右）的重金，推出了130部韩国影视作品。以这个总量对标爆款的体量，相信大部分人很难得出“赢麻了”的结论，重投资、广撒网之下，不出爆款才是匪夷所思之事。

2023年开年已有九个月，Netflix仍未在韩国市场砸出下一部全球性爆款，但制作成本倒是一路飙升，比如《末日骑士》总制作费用250亿韩元，单集成本高达42亿（约2310万人民币），《移动》总制作费用500亿韩元，单集成本25亿，还未播出的《盗贼之歌》《问星》《虫穴》等剧，总制作费用最低在200亿韩元。

不过，哪怕大手笔投资的《末日骑士》《放学后战争活动》等影响力与《鱿鱼游戏》《黑暗荣耀》相去甚远，现阶段也不会影响Netflix的持续发力，因为《鱿鱼游戏》一部爆款近9亿美元的收入，就几乎足以抵过去七年Netflix在韩国市场的总投资，只要“爆款游戏”能继续，Netflix与韩剧的“联姻”就不会崩裂。

只是，大部分韩国影视从业者很难像Netflix一样高枕无忧了，韩剧“背靠大树好乘凉”的另一面，是不拥抱OTT就难以生存的现状，过去几年，Netflix在韩的一掷千金正在迅速提升韩剧的内容成本，行业成本上涨二至三倍，本土制作团队艰难求生。2022年，韩国电视台播出的剧集中，最高收视率为26.9%的《财阀家的小儿子》，TOP10中仅有这一部剧集收视率破20%，2020年这一数据则为四部。

内容成本上涨浪潮中，本土制作团队逐渐失去话语权和议价权，演员成本这一项表现最为明显。2020年，《夫妻的世界》中金喜爱单集7000万韩元的片酬被舆论批判过高，但当时不少在OTT平台打开知名度的年轻演员们，单集片酬叫价已经达到了5000万韩元，最高单集片酬甚至超过了2亿，以至于整个行业叫苦连天。

这一局面下，不与OTT合作的制作方生存空间注定会被持续挤压，于是，越来越多的制作方走向另一极端，即瞄准OTT提前制作内容豪赌一把，可是Netflix并非来者不拒，2023年上半年，韩国未能编成（确定播出平台和时间）的剧集达到80部，无法编成的剧集中结局尚可的，参考退而求其次在ENA这种新台播出的《有院子的家》，结局较差的，是大批因制作公司倒闭最终无法播出的剧集。

韩国本土影视从业者话语权旁落，也在于Netflix入韩后进行的不止是内容投资。2019年，韩国头部娱乐公司CJ ENM及旗下制作公司品牌Studio Dragon与Netflix签订内容制作及播映协议，同年，三大有线台之一的JTBC旗下内容制作公司JTBC Content Hub，与Netflix签署为期数年的内容发行协议。

2023年，韩国互联网服务提供商SK Broadband、韩国SK电信和Netflix签署战略合作协议，进一步助力已经在韩国流媒体市场占有73%份额的Netflix向上进击。

机遇与冲击同在，处于漩涡中的韩国影视市场是矛盾而纠结的。2023年4月，韩国总统尹锡悦访美，首场活动是与Netflix的CEO泰德·萨兰多斯见面，会面第二日，Netflix宣布未来四年向韩国文创内容领域投入25亿美元。另一边，今年韩国政府宣布计划投入5000亿韩元帮助本土流媒体平台与Netflix竞争。

这看似是在两手通吃，一方面通过Netflix实现韩剧的全球化输出，一方面在这波浪潮中扶持本土OTT平台的发展。但是，在本土OTT平台TVING和Wavve联手也难以抗衡Netflix市场份额，以及Netflix加速入股本土影视公司、通讯公司的背景下，5000亿韩元又能发挥多少价值。

2021年，Netflix韩国内容高管在媒体活动中表示：“以Netflix对韩国内容投资的7700亿韩元为基础进行调查的结果显示，产生了5.6万亿韩元的经济协同效益，同时创造了1.6万个工作岗位。”数据看似很美好，但就如镜象在《2023下半年无新片获投资，韩国本土电影摇摇欲坠 | 韩娱观察系列篇》中提到的一样，影视人才加速流向Netflix必然会导致韩国本土影视行业逐渐“空心化”的问题。

《洛杉矶时报》曾将Netflix在韩国打造出全球性热门节目的成本形容为“低廉”，确实，在与Netflix的合作与交易中，韩国本土创作者获得的收益并没有外界想象中理想，以《鱿鱼游戏》为例，因全部知识版权以及播放权都被Netflix拿下，韩国主创团队拿到的利润少之又少，导演黄东赫就曾在采访中直言：“我没那么有钱，但已经够用，足以让我温饱。Netflix没有付给我额外的红利，他们按照合约给我钱。”

2022年，韩剧在Netflix全球TOP100中占比16%，而Netflix在韩投资得到的评价多是“大方”、“不干涉主创”等等，但命运馈赠的礼物早已标注好价格，长此以往，韩国影视市场大概率会成为Netflix的“廉价内容供应工厂”。韩国影视行业自然也意识到了这一问题，各界要求政府支持本土项目，并确保内容版权的呼声越来越高。

韩国世宗大学教授Lim Jong-soo表示，政府应该为韩国影视创作者提供更多帮助，如确保知识产权，如拿出一个系统来确保超额利润可以返还给韩国创作者等。目前，韩国影视工会除了正在准备与Netflix进行版权费有关的谈判，也在持续呼吁韩国国会通过修改版权法来确保Netflix支付版权费。

吸取《鱿鱼游戏》第一季的经验教训后，第二季导演黄东赫与Netflix签订了新的合同，他将其称之为版权“替代方案”，并指出Netflix提供了“很好的交易”，但手握爆款的导演面对Netflix时拥有议价权，仅是为数不多的个例，要长线保障韩国影视创作者在与Netflix的合作中获得相应利润，还是需要律法支持。只是，在当下的国际形势下，韩国影视人的立法呼吁能否如愿，又是另一回事了。

镜象娱乐（ID：jingxiangyuler）原创

转载请注明来源、作者署名，违者必究