给《棋士》演技最好的10位演员排个名，李乃文第5名，王宝强第2名

2025年，国产犯罪剧又烧起了一把火。

先是《漂白》全网大爆。

以哈尔滨绞肉机杀人案为原型，极强的犯罪写实风格，真实露骨的人性呈现，让人欲罢不能。

紧接着，王宝强主演的《棋士》，又在播出后迅速引爆热搜。

因为类型原因，这部剧原定和《漂白》一样网播。

但预热了整整2个月，却又迟迟不见踪影。

当它正式播出的那一刻，观众才明白，原来是央视出手了。

考虑到《棋士》的第一男主就是王宝强饰演的反派，你可以想象，这次央视是拿出了怎样的魄力。

其实，《棋士》本身，就有爆火的基底。

它跟《狂飙》一样，走的都是“养成路线”，讲述一个犯罪大佬由“白”变“黑”的过程，以大男主的成长经历为主线。

也都是一个小人物，怎样在命运的困局中，从反方向突围的全过程。

更像《绝命毒师》那般，有不少高质量的智斗桥段。

皮哥一口气刷了7集，发现这才是原汁原味的悬疑犯罪剧。

跟所有优质犯罪剧一样，《棋士》的出彩，很大一部分，取决于演员。

老中青三代演员，有名不见经传的配角，也有功成名就的戏骨。

今天，皮哥就给《棋士》中的演员演技，做个排名。

下面，我们从第十位开始：

第10名：李梦（饰 邱嘉雯）

李梦出自北电，曾在影版《白鹿原》中饰演白灵，给人留下深刻印象。

她起点很高，一部《天注定》，让她成为第一位走上戛纳红毯的中国90后女演员。

在《棋士》里，她饰演崔伟的妻子邱嘉雯。

虽然目前，邱嘉雯的戏份并不多，但她出场后，仅仅几个镜头，就把一位典型的公安家属，演得活灵活现。

李梦出场的戏份，是丈夫崔伟与同学曹有斌，在饭局前的相遇。

李梦用一个小动作，就展示出了自己的“家庭地位”。

一圈人围着打麻将，崔伟突然进门。

作为老公，也作为刑警队长，崔伟的社会地位应该是比较高的，但此时的李梦，却并未起身迎接，反而是同学曹有斌，慌忙站起来去握手。

一句“你怎么才来啊”，虽是撒娇，却也是责怪。

曹有斌和崔伟都握完手了，邱嘉雯还稳坐钓鱼台，看得出，她对老公，并没有那么尊重，夫妻关系，也没有表现出来的那么好。

一桌子麻将，两男三女，三个女的都坐着，只有两个男的站着寒暄，崔伟见势不对，直接提出“回去睡觉”。

这恐怕也是拜邱嘉雯的态度所赐。

跟邱嘉雯解释的时候，崔伟附身，看李梦的表情，满眼的不满。

这一系列细节，邱嘉雯演得恰到好处。

在陈明昊的配合下，崔伟的另一面，也被呈现了出来。

具体是哪一面，我们后面说。

但李梦用细节撑起了这个配角的血肉，也让邱嘉雯成为剧中不可或缺的“情感转折点”。

第9名：刘禹泽（饰 崔炎高）

刘禹泽这个小演员，在《棋士》中，给皮哥留下了深刻印象。

虽然没有其他知名的作品，但作为夹在王宝强和陈明昊之间的搭戏人，刘禹泽的表现，远超出了他这个年龄段应有的成熟。

刘禹泽饰演崔伟的侄儿，崔业的儿子崔炎高。

他很擅长从眼神和表情里，体现人物性格，塑造人物形象。

第一集，见陈明昊到来与老师打招呼时，表情有一个瞬间的转换，像极了我们小时候被叫家长，叫来的却是其他亲人的幸灾乐祸。

盯着大伯的那个眼神，能体会到什么？

看着是瘪嘴有点害怕，实际是撒娇担心全无。

崔炎高是崔伟和崔业之间的调节剂，他对大伯的偏爱造成了俩兄弟反目，也是他的不治之症，让崔业最终决定，走上犯罪的道路。

其中最重要的一场戏，是崔伟的庆功宴上，他对父亲的嫌弃，和对大伯的崇拜。

老爸到来的时候，他只是淡淡打了个招呼。

转而又对大伯崔伟嘴里的“新技术”两眼放光。

崔业此时都快尴尬地钻进地缝里去了。

这娃的表演，有一种灵气。

虽然没有大量戏份，但不可否认的是，在刘禹泽的表演下，崔炎高既有孩子的天真又不失对生活的敏感。

他是剧中崔业前进的动力，也是整个故事的情感支点。

第8名：陈永胜（饰 金夏生）

陈永胜，我们已经见过很多次。

他是《狙击手》中的志愿军战士大永，也是《八角笼中》得“刺头大哥”马虎。

这次他从电影到电视剧，从大银幕到小荧幕，扮演《棋士》里的小劫匪金夏生。

其实陈永胜本身的气质，与金夏生的气质就有几分相似。

看起来就是那种，胆小怕事又唯唯诺诺，没人管束的时候又肆无忌惮的混不吝小子。

金夏生这个角色，陈永胜拿捏得还是十分到位的。

开头抢劫戏，虽然戴着面罩，但那个怯懦无比的眼神，配上颤栗的双腿和尿湿的裤子，一个“怂匪”的形象，就这样立住了。

让皮哥印象深刻的有两场戏。

一场是当哥哥主动站出来替他去死时，他被老大活生生拖走时，既有弟弟的脆弱，又有对哥哥的深深愧疚。

另一场，是在冷面馆吃到家乡的美味时，给哥哥要了一碗。

我们都说，从吃饭的戏，能看出一个演员的表演功底。

这场戏里，陈永胜看着面前的冷面，他先是呆滞，然后眼神变得黯淡哀伤，那种撕心裂肺的痛感和自责歉疚，让人看到了金夏生心底的柔软和对亲情的眷恋。

虽然在某些场景里，他的表演有点用力过猛的嫌疑，但劫匪和孩子之间的切换，依旧做到了切换自如。

尤其是与王宝强的相处戏，金夏生对崔业从怀疑到信任，从被胁迫到联手，金夏生从单纯的惊恐到逐渐成熟的成长弧光，被演得刚刚好。

《棋手》里的陈永胜，表演既有爆发力又有层次感，也让我们看到这个气质独特的年轻演员，无限的可能。

第7名：王智（饰 高淑华）

“秋雅”王智，很少在小荧幕见到。

没想到有一天，她会和王宝强饰演夫妻，更没想到的是，第一眼竟然没认出来。

王智有很好的功夫功底，她最初是个“打女”，气质卓群。

这些年，虽然很少做主演，但她的角色，总能让人眼前一亮。

但《棋士》里的高淑华，却完全不同。

王智用一种纠结且真实的表演状态，很细腻地演出了高淑华身上那层拧巴。

高淑华，是崔业的前妻，也是王红羽的秘书。

一方面，她对崔业和儿子，有一种亲人般的依赖。

跟崔业见面时说话的情态和动作，与我们在民政局门口见到濒临离婚的夫妻，一模一样，有一种熟悉又陌生的感觉。

另一方面，她又向往更高的个人价值，更远的职业规划。

这让她在王红羽面前，有一种难以立住的自矜，尤其当王红羽和丈夫共处一室的时候，王智将高淑华身上的那种不适，演得很真实。

尤其第3集，当王红羽在西餐厅向她展示未来美好蓝图，她的眼神完美表达了内心的挣扎。

对财富的向往、对孩子未来的担忧、对前夫的愧疚，种种情绪在一瞬间闪过，层次丰富，令人叹服。

而第5集，她与崔业的“分手”戏，并明确说明要带走孩子时，那种只属于母亲的迟疑和纠结，又让人对这个女性角色泛起怜惜。

与王红羽单独相处时，王智的表演水准也很高。

她独自等王红羽吃饭签约，心里想着丈夫孩子，不知道王红羽已经从后面进来。

此时，王红羽突然环抱她打了个招呼。

王智先是本能地转头，看向抱着自己的手，身体止不住一颤。

随后看到王红羽，一个一闪而过的畏惧表情，一气呵成。

显然，她对这个男人，是生理性地排斥，又非常忌惮。

王智的戏份虽然不多，但高淑华，绝对可以称得上是她又一个代表性角色。

我们可能还没习惯女神“秋雅”为人妻，为人母，但任谁都忘不了，王智的表演中，这个渴望更好生活却又放不下亲情牵绊，追求“高处”却又眷恋“烟火”的女人。

第6名：李易祥（饰 董炳辉）

李易祥，年轻的观众可能，不太熟悉他。

如果是影迷，就知道他跟王宝强的渊源，在20年前就开始了。

李易祥是最初的“坏人专业户”，《盲井》中，他和王双宝搭档，饰演“二叔”。

后又在《征服》里出演金宝。

他是黄金配角式的演员，虽然能叫上名字的人不多，但看到这张脸，一定会想起他演的某个角色。

在《棋士》里，皮哥就被他出演的董炳辉深深吸引。

一方面，李易祥的选角太好了，他无论是相貌还是气质，都与现实中的围棋选手相似，丝毫不突兀。

而董炳辉，就是早年间，崔业的围棋对手，也是个会走后门的精明商人。

要么说是老戏骨，李易祥出场时间不多，就把崔业这位亦敌亦友的故人，演得入木三分。

上来先是下棋唱歌喝酒三件套，醉醺醺的时候，才跟崔业挑明自己的真正目的。

在KTV，听崔业说他是自己的偶像，眼里闪过一丝苦涩，随即又苦笑着恢复商人的精明。

那种曾经的棋手与现在的商人之间的矛盾感，在此刻完美融合。

与王红羽的对弈中，他一个眼神，观众就知道了这盘棋的输赢。

那种心虚、不甘和略带一点的傲娇，让人难以忘怀。

虽然没有一句台词，但不夸张地说，李易祥脸上的每个褶子都在演戏。

尤其是最后离开时对崔业说的那句“赚钱才是真本事”，眼里的怜悯和口中的现实，形成了强烈反差，令人印象深刻。

虽然王宝强选他演自己的故人，有种现实照进电视剧的感觉。

但能让这样的老戏骨多出演一些角色，对观众来说，也是一种享受。

第5名：李乃文（饰 王红羽）

李乃文这几年演了不少热播剧。

《棋士》中他饰演王红羽，这个角色其实与崔业的命运十分相似，就像是剧中崔业的镜像。

加之，他本身是一个表里不一的商人，作为表面光鲜的企业家，背地里却涉足走私。

李乃文这个实力派演员，一出场就拿住了所有观众的眼神。

他将王红羽身上那种表面的谦和，内心的阴鸷与城府，演得恰到好处。

李乃文的是“内敛型”演技的代表，他不需要夸张的表演，单凭一个眼神和不经意的动作，就能传递复杂的情感。

初次见到崔业，他彬彬有礼地称赞对方，眼中闪烁着欣赏的目光。

可稍纵即逝的精明，又暗示着他的不怀好意。

两场戏，让皮哥对王红羽这个角色印象深刻。

一场，是他与高淑华的饭桌戏。

李乃文戴着金丝眼镜，话语温柔，语气恳切，但眼神里，却是对猎物的渴望。

仿佛下一秒，就要把眼前的高淑华吞噬，谁都能看到，这是赤裸裸的欲望，是对高淑华的占有欲。

他语调轻柔地描绘着加拿大的美好未来，眼神中却透着不容拒绝的威严。

那种只有商人才有的，温和外表与强势内心，在他身上完美融合。

想想这种斯文败类，都有点后怕。

另一场，是他与崔伟的球场对决。

看似闲聊实则试探，李乃文的眼神游离不定，语气看似随意实则谨慎，深藏不露。

当崔伟暗示调查秦晓铭时，李乃文瞬间的眼神闪烁，随后又恢复自然，这细微的表情变化，无声诉说着王红羽的警觉与老练。

虽然目前，王红羽的命运还未可知，但从李乃文身上，我们看到了一种，真正的对弈感。

仿佛他和崔业，是《棋士》这个棋盘上，对弈的两名棋手，谁输谁赢，还未可知。

遗憾的是，李乃文这几年演的这类暴发户式反派，实在是有点多。

演技是稳，但作为观众，也想看到点不一样的。

第4名：邢佳栋（饰 劫匪利哥）

《棋士》里，邢佳栋出场的时间很少。

他就急匆匆抢了个银行，大多数时间还戴着面罩，然后就匆匆领了盒饭。

但老戏骨就是老戏骨，这个劫匪出场的时候，给人的气场，就是不一样。

基本上，就是“一眼悍匪”的水平。

犀利的眼神，精干的短发，刀刻一般的抬头纹和脸上的横肉，气场全开。

头套一戴，感觉更不一样了。

邢佳栋饰演的劫匪老大“利哥”，本就是一个狠辣果决的亡命之徒，握刀时不经意流露的狠劲，面对崔业计划时轻蔑的眼神，都透着一个犯罪分子的凶狠与算计。

但邢佳栋又不仅仅是“狠”，还有点“萌”。

抢银行的时候，一行人被困，当看到崔业在办公柜上摆开围棋，嘴里念念有词的时候，他那个“一脸懵”的表情，充满了黑色幽默。

虽然是反派，但邢佳栋的表演中，也透着温情。

在逃亡途中，他提议死去春生的钱，分给他弟弟夏生，此时眼神里闪过一丝温柔。

但内部意见不统一，因钱发生内讧，邢佳栋的眼神凶狠，肢体紧绷，整个人像一头随时会扑向猎物的野兽。

情感的转变如此之快，以至于皮哥对他这么快领盒饭，有点惋惜。

不过，利哥的凶残与反差，在邢佳栋身上完美体现，依旧是《棋士》里的标杆反派。

第3名：赵毅（饰 张英杰）

如果说，《棋士》里的男性反派是王红羽，那学校里的“小人物”，赵毅当仁不让。

他饰演的张英杰，是一个势利、圆滑的校长，在时代变迁中屡屡迎合强者。

这让他觉得自己很聪明，常常撒气给老实人崔业。

赵毅演戏十分生动，尤其有一种市井小人的生活质感，看完《棋士》，给皮哥一种《潜伏》里，余则成上司一般的观感。

校庆活动上，张英杰有个抢过崔业话筒的动作，把他的欺软怕硬，演得入木三分。

语气谄媚，眼神谄媚，全身上下都透着卑微的媚态，是谄媚小人的集大成者。

但后来，他让崔业陪企业家王红羽下棋，却瞬间撕下了伪装。

他一边嘱咐崔业，一边暗示他要故意输棋，眼神从和善转为严厉，语气也从商量变成命令，这一连串动作，演出了张英杰两面派的本质。

从赵毅的眼神中，我们只能读到“市侩”两个字。

当他不屑地将奖杯递给崔业，连头都懒得抬。但听到崔业愿意陪王红羽下棋，又瞬间正襟危坐的时候。

那种只属于小人和奸佞的媚态，可太生动了。

崔业向他提出开办围棋大师班的想法，赵毅先是一愣，随后露出不屑的笑，但转念想到王红羽，眼神又变得谄媚起来，一瞬间的表情变化，真的绝。

前几集，赵毅将“势利眼”三个字，诠释得深入骨髓，他也将这个角色的市井气与现实功利，演绎得十分入骨。

谁能把现在的他，跟《雍正王朝》里的李卫，《大宅门》里的白敬业和《天下粮仓》里的许三金联系在一起。

老戏骨的功力，真不是盖的。

第2名：王宝强（饰 崔业）

王宝强是这部剧的投资人、监制，以及男一号。

时隔12年重返电视剧，他完全押宝在这部《棋士》上。

事实证明，他也赌赢了。

这个在《士兵突击》里感动了万千观众的许三多，在《棋士》里，又当上了围棋老师。

崔业是剧中的灵魂人物，一个内向沉默却命运多舛的小人物，这也让王宝强，成了全剧的核心支点。

王宝强演得最出彩，最动人的，是他将崔业从默默无闻的围棋老师，到被迫卷入抢劫案，再到主动设局对抗黑恶势力的转变过程，诠释得无比真实。

一口气追完就能发现，《棋士》的好评，多半来自于王宝强对主角崔业的诠释。

第一集和第七集的崔业，无论从气质还是形象上，完全就不是同一个人。

我们会感叹，为什么一个演员的变化，能如此之大，这也正是王宝强演技的精湛之处。

从最开始，被校长夺走话筒，抢走奖杯，拿走奖金的无奈，被哥哥数落，儿子看不起，妻子白眼的辛酸。

虽然没有一句台词，却将一个默默付出却得不到认可的老实人形象，刻画得惟妙惟肖。

崔业的转变，也就一两个瞬间。

在皮哥看来，王宝强最重要的两次演技发挥，也正在此。

一个，是劫匪的汽车烧着，他在犹豫和踌躇之间，选择拎上一包钱跑路。

这是他第一次，对自己的本性主动反抗，他不再是那个循规蹈矩的围棋老师，转而成为一个帮凶，一个铤而走险者。

另一个，是他在少年宫被小孩子欺负，用棋子砸中脑袋。

他在洗脸的时候，对着镜子里的自己，狠吐一口口水，这是他发现自己胸中猛兽的起点，也是他正式成为“犯罪策划师”的开端。

一个好的演员，塑造一个好的人物，也就那几个关键的节点。

这几个瞬间演好，则人物成，演不好，则人物崩。

王宝强就是这样，他善于抓住人物性格塑造的精髓，并通过丰富的经验和精湛的演技，将人物瞬间立住，后面想想，又回味无穷。

好演员之所以是好演员，并非虚名，一个短暂的眼神，一个不经意的动作，可能承载了多年的表演积累。

王宝强的表演就像精心布置的棋局，每一步都恰到好处，每一手都意味深长，让人回味无穷。

第1名：陈明昊（饰 崔伟）

陈明昊，皮哥就不用多做介绍了。

《漫长的季节》后，陈明昊终于熬出了头，单单今年，他就有四部待映电影。

《无名之辈2》《东极岛》更是颇受关注的大制作。

在《棋士》中，陈明昊饰演崔业的哥哥，公安刑警队长崔伟。

崔伟跟崔业，完全是两个不同的性格。陈明昊也用自己的个人特质，完美诠释着兄弟俩的反差

一方面，在他身上，有那种职业的冷静与执法者的冷血公允。

破案时，崔伟可以说专业至极，神情严肃，目光如炬。

无论是银行劫案中对劫匪的喊话，还是饭桌上，对一票线人的威胁，都有种刑警队长不容置疑的威严。

另一方面，他身上也有作为普通人的复杂。

崔伟对崔业，有种复杂的情感。

面对这个弟弟，他有“望弟成龙”的控制欲，一直忍不住教训他，这让兄弟俩的关系很不融洽。

可他对弟弟，那种身为兄长的关心又藏不住。

在同事夸弟弟的时候，他会露出欣慰的笑容。

当崔业装病晕倒的时候，他还会专门去药店，给他买一瓶速效救心丸。

兄长之爱，透出屏幕，说如兄如父，并不夸张。

但在家庭生活中，崔伟又有卑微的一面。

陈明昊将这一面，演得很好。

因为是队长的缘故，所以他去哪儿，面对谁都是趾高气昂，耀武扬威，言语行动里充满强势，有种不容置疑的威严。

对王红羽，对曹有斌，对弟弟，对母亲，都是如此。

唯独对妻子不是，迟到了要解释，回家要挨白眼，还要专门陪岳父钓鱼。

这里我们也才知道，崔伟之所以官运亨通，是因为有个好岳父。

所以，在岳父面前，他不过是个“软饭男”。

有一幕细节，陈明昊处理得十分惊艳。他陪岳父钓鱼，专门排队买了很难买到的粥。

到了湖边，他把粥打开递给岳父，见岳父不喝，又恭恭敬敬地弯腰盖上了盖子，然后放好。

他对自己母亲都没有这么细致过，对岳父反而如此，也从侧面说明了，崔伟事业红火的源头。

谁能想到，风风火火的公安队长，是靠妻子上位。

而陈明昊将这些细节，处理得恰到好处，让崔伟这个角色立体而丰满，有种反转的复杂感，后面的剧情，也让人更加期待了。

以上，就是皮哥对《棋士》中，表演最好的十位演员的排名。

《棋士》之所以这么火，离不开这群演员的优秀表演。

他们的表演，不仅立住了角色，更展现了人物的命运和抉择，让他们的悲欢离合，恩怨纠葛，深入人心。

在国剧中，尤其是犯罪悬疑剧中，大多数场景，表演比剧情更为重要。

因为此类剧，往往不靠激爽的剧情和大尺度的猎奇场景，那些吸引人的时刻，全都藏在角色的成长和变化里。

好的表演，就像棋盘上的落子，每一步都意味深长，但能触动人心，更能后劲儿十足。

希望后续的剧情，《棋士》能继续保持这样的水准。

也希望未来能够涌现更多《漂白》《棋士》风格的国产剧。

文/皮皮电影编辑部：蜉蝣

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