《满江红》收获满堂彩，三大惊喜，成就开年第一红

上映两天，影片坐上了日票房冠军的位置，排片占比也是同档期最高。经过一天的口碑发酵，观众用电影票做出了选择。

对张艺谋而言，《满江红》也将成为自己所有电影中票房数字最高的一部。国师一直不断突破自己，这本身就是一种价值。

张艺谋也把这种突破精神放在了电影《满江红》里，可以说既有自己的作者特色，又完成了对“张氏美学”的升级。

惊喜一：“绝版阵容”恰到好处

《满江红》预告片，直接打出了“绝版阵容”的slogan。张艺谋确实在玩一种很新的演员组合：以沈腾、岳云鹏为首的一大波喜剧人，以易烊千玺为代表的正在向实力演员努力的流量，再加上张译这样的剧抛脸实力演员，以及可正可谐的雷佳音来演反派，很难想象会产生怎样的效果。

在电影路演中，张艺谋更透露原本就是想把电影做成很酷的悬疑风，自己临时决定要把主演换成喜剧人含量更高的配置，短时间内做了个急转弯。临战换阵型，完全是一步险棋。

但《满江红》做到了喜感与悲壮的平衡。

《满江红》的核心是，在一个众所周知的历史大局势里，普通小人物都在做什么？

历史上的1142年，宋高宗赵构和宰相秦桧因主张对金求和而针对岳飞。在宋金议和过程中，秦桧、张俊等人以莫须有的罪名诬陷岳飞，最终遇害。

影片讲述的是岳飞去世五年后，秦桧宰相府里发生的一系列悬疑事件。主角并不全是知名历史人物，而是在宰相府里生活工作的普通人。他们用自己的方法，谱写了最朴实的爱国情怀和民族精神。

用接地气的喜剧演员来塑造普通人，再合适不过。从造型到表演风格浑然天成，无须刻意去寻找什么是生活化，演惯了小人物的他们能自然融入这种氛围。身躯卑微与精神伟岸形成对比，更能代入每个时代里普通人的伟大。

易烊千玺、张译等非喜剧演员则成为一种调和，少年负责热血，演技派负责权谋，让影片既有喜感，又不脱离悬疑的框架。

雷佳音饰演的秦桧是配角也是主角，戏份不多，但几乎所有人都与他有交集。狠辣中带着几丝怯懦，阴沉里透着几分诙谐，悬疑和喜感的风格都在他身上得到糅合，稳住了戏眼的位置。

沈腾与易烊千玺的组合也是一种谐与正的糅合。不正经又胆小的外甥一把年纪还是小兵，年轻冷酷杀伐决断的舅舅是军中统领，各个方面都是反差，同样表达了影片在寻找平衡的基调。

有人负责放飞，有人负责稳住，这个阵容确实绝。

惊喜二：真·沉浸式悬疑

影片预告里给出一个关键线索：秦桧给了沈腾饰演的张大一个时辰，要寻找出一个至关重要的东西。

影片的时长恰好是两个多小时，所以观众的时间和故事里的时间形成了差不多的流动速度。

这种同步感，让观众都能沉浸在故事里，感受什么是同呼吸共命运。

这种共感对于故事的完成度是加分项。片中最大的悬疑就是每个人物身上的反转，正像张大的台词：“大人物都在打小算盘”，其实张大等一众小人物也在打自己的算盘。每个人究竟在算计些什么，谁的算计会成功？这些都需要一步步揭晓。

作为观众，在相似的时间流速里感受层层转折，有一种更为震撼的效果。

两个小时里，人人都在践行自己的计谋，人人互为对方的棋子。就像一出高端剧本杀，要想方设法隐藏自己，完成任务，因为时间有限，不得不在分秒间做出判断，一个念头便就会改变棋局。

这种无限反转也一直持续到了影片最后，局中有局，戏中有戏，不看到最后一秒都不算解谜成功。

时间同速也带来情绪上的转折。与各个角色共处两小时，感受到他们的紧张、疲惫、崩溃、热血，再感受到他们片刻之间便人生剧变，这种戏剧性体验非常难得。

当故事行至最后，天光渐亮，朝阳升起，岳飞的《满江红》不能再被奸臣掩盖，得以被广泛传颂，我们也成为这个奇迹的完整见证人，将这份家国情怀延续下去。这是一部观众和电影共同完成的作品。

惊喜三：你可以永远相信张艺谋的中式浪漫

去年北京冬奥会，张艺谋的一句话感动了无数人：“中国人比我们想象得还浪漫”。作为善用意象的导演，张艺谋的电影永远不忘留下浪漫的印记。

视觉上，太原古县城无疑是中式美的代表之一，层层嵌套的院落就是中式悬疑最好的发生地。

听觉上，大量运用了传统戏曲，唱词诉说着每个角色的命运，像嵌在其中的彩蛋。

结构上，仿佛一出传统话本，有传奇性，有惊心动魄，有意想不到，仿佛某个民间传说，虽不会被写入正史，但故事总能口口相传。

当然，片中最大的浪漫意象就是岳飞名篇《满江红·怒发冲冠》，以及其背后所蕴含的家国情怀。

在岳飞所处的南宋抗金时期，在抗战的艰苦时期，无数个家国遭难的时刻，《满江红》都在提振民族信心、爱国情怀上起到极大作用。片中也安排了一场万人传颂《满江红》的段落，具象化了一种精神如何成为众人的信仰，并从此再也无法磨灭。