6年了！徐峥任素汐这事证明：有3件更糟糕事，正在内地电影圈发生

6年前，在综艺《我就是演员》的舞台上，任素汐表演完后，来了一次真情流露。

她含着眼泪说：

“我为什么要来这里？我看到很多好剧本，但他们不来找我。”

“我想让更多人知道我，我可以演得很好，你们可以信任我。”

台下的导师徐峥似乎也被打动，他满脸严肃地回应道：

“其实并不是没有好演员，而是剧组选人的标准出现了谬误。”

最后他还特别向任素汐说了一句话：

“好演员的春天到了！”

徐峥说这句话时，满眼深情，还有点微红，能看出来确实走心了。

之后在15进9的晋级赛上，他还提前使用复活卡，让因病缺席录制的任素汐，直接晋级半决赛。

虽然这季节目最后由韩雪夺冠，但她却并未掀起太大风浪。

反而是任素汐，实打实迎来了翻身。

这边刚被淘汰，那边她主演的新片《无名之辈》就口碑大爆，票房也一路猛涨。

而徐峥那句“好演员春天到了”的预言，似乎也在观众那里，得到了最响亮的回应。

客观来说，徐峥当时这句话堪称强心剂，掷地有声，又振奋人心。

所有人都相信，时代巨变即将到来。

只是6年过去了，他这句话从一开始的振聋发聩，再到逐渐被淹没在尘世喧嚣中。

时至今日，已鲜被提及，甚至被遗忘。

6年里，中国电影市场豪取2323亿票房，但这一华丽数字之下，却没有留下太多回味。

再回首这6年里，演艺圈发生的一系列变化，更是令人情绪复杂。

徐峥和任素汐6年前的那场对话，表面上是发生于两人之间。

其实细看还藏着“第三个人”。

让我们把目光，再次拉回到那个舞台上。

任素汐完成了一段征服现场的表演后，顺势吐露心声，希望得到一个机会。

她的确是哭诉，但更多是乞求。

向谁乞求？

这个人不是电视机前的观众，也不是台上坐着的几位导师。

而是幕后资本和掌握话语权的那些大人物。

特别是她那番表达里的“想告诉他们我演得很好”、“你们可以信任我”，几乎已经是公开喊话。

直接点出了“第三个人”后，舞台上的气氛也发生了一些变化。

之后徐峥的发言，多少带了点批判的语气。

他直接说出了，当时不以演技为标准选演员的行业乱象。

在那个时间点，徐峥确实最有资格说这话。

这一年的夏天，他主演的《我不是药神》上映，给偶像明星大行其道的中国影视圈，投放了一枚重磅炸弹。

而且片中除徐峥外，其他几位青年演员都奉献了顶级表演。

在这之前，这几位演员要么无人问津，要么被资本弃用。

所以放在那一年的语境下，“好演员的春天到了”这句话，就像是一句反抗宣言，足够令人热血沸腾。

普通大众也相信，演艺圈的拨乱反正，这次真的要来了。

某种程度上说，徐峥只说对了一半。

一方面，好演员的春天是来了。

以2018年为时间节点，迄今6年来，确实有不少好演员大放异彩。

比如章宇。

凭借《我不是药神》里的黄毛被大家熟知，之后接连出演了《无名之辈》《风平浪静》《东北虎》等有分量的作品。

后来还得到张艺谋的青睐，出演了《狙击手》。

比如张译。

戏红人不红的他，在2020年迎来了爆发。

一年内，《八佰》《我和我的家乡》《一秒钟》《金刚川》接连上映，其中《金刚川》他更是压番吴京。

那一年被称为“张译年”，张译成功跻身一线影星行列。

还有于和伟。

2017年，他在《军师联盟》里出演曹操封神，此后一发不可收拾。

雷佳音也是如此。

2018年，《超时空同居》大卖9.03亿，证明了她的票房号召力。

2020年一部《人世间》出圈，雷佳音坐上了快车道。

今年春节档，他接连主演《热辣滚烫》《第二十条》，成为了“窝囊男专业户”。

当然还有张颂文。

演戏十年无人知，奋斗到快50岁，终于等来了春天。

但是另一方面，好演员的春天来得有点短。

春天过后，新的乱象又出现了。

乱象1：“二八定律”变得更加严重

6年里，上面这几位新晋演技派，确实成为了影视圈的香饽饽。

他们成为了资本新宠，递到他们手上的剧本，如雪片纷飞。

很多戏即使拖着，也要等他们的档期。

这当然不是坏事。

但换个角度来看，其实又形成了某种“垄断”。

观众也会感叹，他们演技是好，但为什么翻来覆去，始终就是这几位？

而那些同样具有不俗演技的大量“腰部演员”，依然只能“找锅吃饭”。

这些演员也不知道，自己的春天何时才会到来。

与此同时，对于那些顶级演员来说，大量相似的剧本和角色，也正在“榨干”他们的创造力。

比如张译，这几年演了太多警察，难免让观众审美疲劳。

观众很怀念曾经《士兵突击》《我的团长我的团》《山河故人》《亲爱的》《追凶者也》里的他。

同样的困扰还有惠英红。

惠英红一生未嫁，把爱都给了表演。

这几年她在内地绽放了第二春，但接了大量的戏后，表演也越来越程式化。

这几年，她成了“苦情母亲专业户”。

《我爱你！》里的孤寡老太，《拯救嫌疑人》里的失去女儿的母亲林淑娥，最近《灿烂的她》里的失去孙女的奶奶。

角色类似，表演类似，观众难免有话说。

可以想象，接下来“帅大叔专业户”于和伟，“窝囊男专业户”雷佳音，“甜妹专业户”唐嫣，也将遭遇类似的问题。

乱象2：资本换了新手段

偶像明星“鸠占鹊巢”，是好演员春天无法到来的主要拦路虎。

背后的源头，说来说去还是资本。

不过面对大众的不满，演员的疾呼，以及偶像剧收视惨淡的现实，资本并没有“痛改前非”。

他们在这几年很快摸索出了新道路——老戏骨带小鲜肉。

小鲜肉虽然无法挑大梁，但是依然拥有特定的受众，资本就退而求其次，采用“老带新”的方式，同时收割两波人群。

早一点的，《欧洲攻略》里梁朝伟带吴某某，《上海堡垒》里舒淇带鹿晗。

后来，成龙也开始老带新，过去他带的是谢霆锋和吴彦祖，现在他带的是杨洋、艾伦和郭麒麟。

到现在，《飞驰人生2》里沈腾带范丞丞，《灿烂的她》里惠英红带刘浩存，《猎冰》里张颂文带姚安娜。

观众想要欣赏演技派的表演，必须忍受新人的木讷的存在。

乱象3：新飘起来的“两朵乌云”

为什么国内这些好演员，明明演技不俗，但带给观众的触动却越来越少？

他们有劲儿使不出，是因为这几年天空飘起了几朵乌云。

一朵乌云叫翻拍片。

翻拍片是捷径，投入低，见效快。

仅仅过去的一年，《消失的她》《超能一家人》《好像也没那么热血沸腾》《无价之宝》《热辣滚烫》《灿烂的她》全都是翻拍片。

国产片已经成了翻拍片重灾区，汪海林去年建议主管部门要对翻拍片进行限制，依旧不能阻止这股风潮。

即将到来的4月， 日本的《垫底辣妹》又要被我们翻拍，韩剧《我的大叔》也要被翻拍。

中国的“翻拍宇宙”正在做大做强。

另一朵乌云叫公式创作，比翻拍片好一点。

中国人擅长考试，能搞出公式相声，自然也能拍出公式影视作品。

这种现象在电视剧行业尤为泛滥。

以热搜热点为骨，以无底线讨好观众爽点为魂。

这样的东西，押中了市场的全部考点，能俘获大部分观众的味蕾。

偏偏无法成中国影视行业发展的助力。

当作品缺乏原创性和创造力，那些好演员只能戴着镣铐跳舞。

表演需要的松弛感和轻盈都看不到，留下的只能是一地鸡毛了。

乌云不散，春天何以称之为春天？

其实归根结底，所有问题的根源，还是出在徐峥、任素汐那场对外里的“第三个人”身上。

他们依旧在左右着时代审美方向。

影视圈里从来不缺少好演员，也不缺少好的编剧和有野心的导演。

只有给予他们真正足够的信任，好演员的春天，甚至影视圈的春天，才会真正到来。

是时候变变了。