《香港经典 光影重塑》亮相戛纳电影市场：香港电影人聊港影经典

搜狐娱乐讯（采访/帼杰 撰文/曹昕怡）《香港经典 光影重塑》是一部为致敬香港电影而制作的纪录片，它集结香港电影六种经典类型，以六部短片和他们的幕后故事的形式，被年轻一代香港电影人以新的视听语言演绎。在本片亮相戛纳电影节电影市场之后，我们有机会在戛纳电影宫媒体天台，与出品人梁慧仪、监制陈善之以及其中三部短片的导演夏永康、文念中、简君普一同聊了聊香港电影人对香港电影的热爱与期许。

这个记录片项目落地的契机是因为出品人梁慧仪在香港回归25周年，为《人民日报》制作了一部纪录片《你好，香港》。其中对香港各行各业人们生活的观察激发了梁慧仪的灵感，促使她想要制作一部类似的影片，让大家，尤其是引领不熟悉香港电影的观众，感受港片里的浮光掠影。

《香港经典 光影重塑》涵盖了喜剧、警匪、爱情、动作、功夫这五种经典的类型片，而“王家卫式”的电影也作为一种独特的类型位列其中。监制陈善之说，本来他们想要致敬的是“香港新浪潮”，但最后决定单独列出王家卫这位“后新浪潮”导演作为代表。

说起来，《香港经典 光影重塑》里的六部短片都和王家卫有或多或少的联系。梁慧仪是王家卫的铁杆粉丝，他的每一部电影她都至少看了十二遍以上，最喜欢的几部甚至看了二十多遍。监制陈善之是王家卫的朋友，导演夏永康和导演文念中也和王家卫有多次合作。在本片里执导爱情类型短片的文念中说，他们原本拍摄了许多空镜头来营造淡淡的气氛，后来却都删掉了，最后选择了王家卫的爱情片中那样，用大量停留在演员面部的镜头，来让观众深入角色内心，来感受平静之下情感的暗流涌动。

常有人问，为什么王家卫不翻拍张爱玲的故事？“因为王家卫就像香港的张爱玲，”陈善之给出了这样有趣的评价。王家卫不仅仅是香港新浪潮电影的旗手，他独特的、有辨识度的风格更让他成为一位国际性的艺术家。而这正是出品人和监制决定把“王家卫式”单独辟出的原因。

《香港经典 光影重塑》里的六部短片都由手机拍摄，问及原因，出品人梁慧仪非常坦诚给出四个字——“预算紧张”。即使六位导演和许多剧组成员因为对电影的热爱不要任何劳务参与其中，但是拍摄基础成本已经需要很多经费，创作者们很快认可了出品人的提议，用更为便捷、预算更低且更容易被年轻观众接受的手机进行拍摄。虽然没有专业摄影机，但是主创们包括莫文蔚、张艾嘉、林家熙和洪金宝等等这样的知名演员都没有抱有任何异议。作为电影人，他们对自己的内容有信心，拥有丰富的制作经验，这使得他们能够在设备匮乏的情况下游刃有余的应对各种挑战。

随着科技的发展，几乎每个智能手机都可以拍摄电影，手机也更灵活。导演夏永康分享了拍摄时的一则轶事，拍莫文蔚骑摩托车的戏时，他们把手机绑在摩托车上进拍拍摄。“这次终于一点都不担心，觉得丢了坏了也没关系，”他笑着说。拍摄爱情片类型的导演文念中觉得如今新媒体时代，大家有了更多手机平台上的观影经验，并不会对手机质感的画面感到不适和惊讶。

夏永康导演在片中幕后纪录的部分提到过电影像一场实验，过程中的“战战兢兢是一种魔力”。对夏康永导演来说，“战战兢兢”是那些片场突发的临时状况，那些突如其来的雨、损坏的道具、突然病倒的演员......这些不确定性带来困难与阻力，解决困难冲破阻力完成想要的拍摄，反而正是片场的魅力所在。一些命中注定的意外很有可能会改变剧本的走向。“但最不确定的还是王家卫，”导演文念中笑着说。当他在王家卫《堕落天使》美术组工作时，并不是大家相传的那样王家卫没有剧本，但剧本永远是温热的，因为总是刚刚从打印机里新鲜出炉，带着油墨的味道。大家不知道明天拍什么，有时候也不知道下午要拍什么。

除了这些制作团队的“胆战心惊”，陈善之补充道，作为导演的战战兢兢其实更是一个纠结的问题：自己到底要讲什么？这真的是自己最要讲的吗？王家卫在和他的演员讲戏的时候，总是会问：“你自己会不会这样想？” 他心里其实有一个笃定的想要表达的概念，但是在拍摄过程中不断纠结追问，这个概念才能慢慢接近”准确“。

陈善之讲了一个拍摄《阿飞正传》时的片场故事来说明这种准确性的可贵——美术指导张叔平花了三个月的时间制作舞女露露（刘嘉玲饰）在夜总会的化妆间，这三个月来他不让任何人过目。制作完成后，他邀请制作组去看，兴奋又紧张的等着王家卫的评价。王家卫什么都没有说，只是简简单单的问了一句“啊，应该是这样子的吗？”第二天，整个布景都被拆掉重建。

陈善之说：“我作为制作人非常害怕，我的钱呢时间呢？但其实有了他们的这种较真，才有了《阿飞正传》这样的电影。”电影人们也在拍摄中不断探索、学习的，就是这种准确性。比如在这次《香港经典 光影重塑》尝试警匪类型的简君晋导演，他的上一部长片是社会现实题材，而他的下一个项目是爱情片。他对我们说他愿意不断尝试新的影片类型，只有这样才能在不同的文化编码中得到活力和滋养。正是因为有了电影人们为了影像传达的精准这样孜孜不倦的努力、这样一片赤忱的真心，才使得香港新浪潮在电影史上成为一颗璀璨的明珠。

在采访的末尾，我们请每位电影人用一个词或者短句来形容心目中的香港电影。我们得到的答案令人动容：

“它是一个斗士”——陈善之

“香港电影是浪漫”——夏永康

“我觉得是灵活，灵活去解决一些问题”——文念中

“疯狂”——简君晋

“不怕艰难！勇敢！”——梁慧仪

香港电影，不仅仅是在银幕上的故事，更是文化的传承和延续。戛纳的晚霞交织着那些经典的光影片段，我们也见证着这一独特的电影语境在世界舞台上的升华与重塑。愿香港电影的光芒永远闪耀，为世界带来更多的启迪与感动。