宫崎骏和怪兽统治、国产片黯淡的史上最强清明档，“繁荣”背后有哪些启示？

刚刚过去的2024年清明档，创造了历年票房新纪录。三天清明小长假（4月4日至6日），全国电影票房累计达8.41亿元，超过了2021年清明档的8.22亿元。

尽管由于票价上涨因素，今年清明档2106万的观影人次还小幅落后于2021年2231万的峰值，但相比前两年的非正常状态，作为今年春节档后的首个中等体量档期，清明档的成绩已然释放出了积极的信号。

档期内票房前七名如下：

定档4月3日及4日的新片共八部，档期内总票房约5亿，占据清明档大盘约六成市场；与此相对的，三月最后一个周末以及更早上映的老片们，仍占据着档内四成市场份额。

今年清明档是引进片的盛宴。宫崎骏执导的吉卜力动画电影《你想活出怎样的人生》以3.9亿票房强势夺冠，这一成绩也超过了2021年《我的姐姐》的3.43亿，位列历史清明档内票房亚军，仅次于2018年《头号玩家》的3.98亿。

3月29日上映的《哥斯拉大战金刚2：帝国崛起》依旧坚挺，收获2.37亿摘得档期亚军，两部重量级外片的票房不仅远远甩开其他选手，加起来更是占大盘75%之多。

再算上三天报收4830万，仅靠余威就夺得档期季军的《功夫熊猫4》，纵向对比，今年清明档，也算得上过去几年里引进片最强势的中等以上档期。83岁的老宫，93岁的金刚，70岁的哥斯拉，成就了绝对统治力！

强势夺得清明档冠军的宫崎骏大师，在内地的声望和号召力远超预期！考虑到《你想活出怎样的人生》在海外评价其实有些分化，且内地上映距离日本本土上映时间（去年7月14日）已有一段时间，第三方媒体在映前给出的预测都较为保守。

没想到影片在档期前一日开画票房即逼近1亿，假期结束已破5亿，轻松制霸清明档，最终票房有望冲击7.5亿至8亿人民币，达成持平日（91亿日元，约合4.3亿人民币）美（4660万美元，约合3.4亿人民币）两大市场票房之和的壮举。

《你想活出怎样的人生》票房大卖，归根结底还是宫崎骏作为国内家喻户晓且极具人缘的明星大导演，品牌价值超群。即使本片是《起风了》（2013）十年后才推出的新作，但宫崎骏个人IP的能量仍然骇人，轻轻松松就能招揽大批路人观众。

再加上这次是吉卜力动画首次在日本上映一年内即登陆内地大银幕，海报又打出“告别之作”的噱头（实际上宫崎骏此次并未宣布引退），更给了粉丝和路人“不得不买票”的强大理由。

其实《你想活出怎样的人生》的票房，显然还没有达到宫崎骏作品的理论上限。影片正式上映以来，豆瓣评分从8.0逐渐跌到7.7，已经是宫崎骏所有动画长片中最低的，猫眼评分也只有8.9，许多观众因内容晦涩难解，评价有所保留。如果本片能有《龙猫》或《千与千寻》的大众口碑，统治力无疑将更为恐怖。

至于主打巨兽互殴的《哥斯拉大战金刚2：帝国崛起》，也在清明档内卖出了漂亮的走势，猫淘双平台预测总票房已突破9亿，这个预估成绩若放在去年，在全部进口片中也就仅次于《速度与激情10》。今年后续的进口片若想挑战这个成绩，也不容易。

这部无脑怪兽电影的大卖提示市场：观众虽然对好莱坞兴趣降温，但仍然有对视觉奇观类无脑爽片的旺盛消费需求，只要打得观众舒心满意，情节弱点也可置之脑后。

既然今年清明档再现了引进片称雄的罕见场面，这是不是意味着，引进片在国内市场的局势已经触底反弹？

情况还很难说。首先，清明节主导市场的这两部电影，不是引进片中的“路人甲乙”，而本就是超级种子选手。

作为蜚声世界的动画大师，“宫崎骏”单一个人名就是价值巨大的品牌，在国内群众基础强大。《你想活出怎样的人生》和去年《铃芽之旅》（也是导演即IP）和《灌篮高手》（国民级情怀）的情况有些相似，都是其他日本电影难以复制的超级资产。且宫崎骏十年才出一部动画，不比《名侦探柯南》和《哆啦A梦》这类年货，属于“难再生资源”，是可遇不可求的。

至于“怪兽宇宙”，本来也是目前最能维持路人基本盘的好莱坞IP之一，视觉奇观直给、理解门槛低、角色认知度高、未被过度开发，这样得天独厚的优势，也是其他好莱坞IP很难具备的。

两部条件优渥的引进大片恰巧凑在一起上映，铸就了2024年清明档的外片繁荣，偶然因素很大，目前还只能说是“电影本身强”而非“整体形势强”——不信看看同档期的俄罗斯动画《冰雪女王5》，票房可是比前作大幅下滑，和近几年的大多数好莱坞系列片续集情况差不多。

不过我们可以通过上半年另两个值得注意的引进片现象窥得端倪：一方面，一个月前上映的中国台湾电影《周处除三害》也属引进片范畴，且是2019年之前常见、近几年消失、现在又重新出现的“批片黑马”；另一方面，接下来的大档“五一档”，久违地有数部引进片（好莱坞动作大片《特技狂人》，日本动画《间谍过家家》和《哈尔的移动城堡》）加入战局。

这两方面的迹象或许可以说明，在今年国产片荒、引进口子放松且定档更自主的大背景下，引进片的接受环境和观众生态，稍许显露出了一些修复、反弹的痕迹。

反过来看清明档的国产片，由于大盘头部集聚效应很强，国产电影在没有类型大片定档清明的情况下，整体竞争力不足，表现很黯淡。

顾晓刚执导，吴磊、蒋勤勤、陈建斌主演的反传销题材犯罪家庭电影《草木人间》，是清明档国产片中票房最好的，但档期内票房也没能够上宫崎骏新片的零头。

作为一部糅合了商业元素、但底子是现实主义艺术电影的混搭之作，影片的基调可以类比2021年的清明档冠军《我的姐姐》。而在影片宣发上，《草木人间》也用力锚定“传销”这一社会议题，渲染“发疯”情绪，试图达到和《我的姐姐》类似的大众讨论、全面破圈效果，但结果没能成功。

要说原因，首先“传销”属于生活中人人不陌生、而非如《孤注一掷》中的“电诈”是具备一定猎奇揭秘性质的舆论大热点，这是其一；另一点，影片往话题类商业片上“蹭”的宣发很用力，但导演作为纯艺术电影导演的标签很难抹掉，在路人观众那里，影片的类型定位还是有些模糊。

能达到目前的票房，大概还是靠蒋勤勤和“四大爷”一路秀恩爱制造的路人话题度。至于片方寄予希望的流量小生吴磊，一定程度上确实推高了影片的网络热度，但粉丝热度能带来多少实际票房转化率？事实已经给出了客观答案。说到底，出圈还是得靠片子本身的质量和话题度，明星在其中只能打辅助。

《草木人间》没能吃到“强行植入”商业段落的红利，但靠着明星效应，好歹还是拿到了对应其“艺术电影”的真实定位来说算是不错的票房。——相比另一部获奖无数的高口碑艺术电影《雪豹》（黄金场次几乎没排片，档内票房200万）就知道，纯艺术电影，就算是名导万玛才旦的遗作，也难在拥挤的热门档期内分得一杯羹。

冯绍峰、陶虹、黄觉主演的犯罪片《黄雀在后！》，和韩庚、尹昉、郎月婷主演，吴京、姜武、李晨客串的冰雪题材运动电影《零度极限》，同为阵容不差、投资不低、却积压许久的类型电影，命运却不相同。

前者由于品质似乎达到了社会派犯罪片的及格线（目前豆瓣评分7.1），市场表现没大翻车，最终也能拿到八九千万票房，已经算是存货电影中情况不差的那一类。

《零度极限》则是从前期到后期都一团乱麻，几经波折后零宣传定档，最终落得一地鸡毛，清明三天假期总票房累计686元，恐怕还不够剧组一天买奶茶的钱。

这部由地方政府宣传部门背书的冬奥会任务电影，每个环节都透露出一股“不正常”的气味，说明了国内的电影生意“水”仍然很“深”，筹拍、融资、上映流程中仍存在诸多不科学、不透明的痼疾，非市场要素未被充分出清。

包贝尔自导自演的犯罪喜剧《大“反”派》表现不佳，预测总票房不到一月上映、同为他自导自演的《动物园里有什么？》的三分之一，令“苦包已久”的广大网友松了一口气。

在“两巨头”几乎吸干档期大盘的情况下，这类情节设定缺乏明确辨识点的商业小片，很难找到啥存在感，还不如像《动物园里有什么？》一样抓紧“人扮动物”的核心卖点，在冷档期低调“匍匐”着喝点汤。

韩延执导，彭昱畅、李庚希主演的《我们一起摇太阳》情况特殊，这部绝症题材青春爱情电影因票房惨淡从春节档撤出，于3月30日二次上映，企图挽回一些损失。

二次上映后，《我们一起摇太阳》的票房成绩和同期电影横向比较，还算可以，清明三天累计2719万，二轮上映（包含点映）总票房已过亿，一二轮累计总票房已过2亿。

但《我们一起摇太阳》如果在口碑优秀（豆瓣7.9，猫眼9.5，淘票票9.6）的情况下只拿到两三亿票房，肯定还是远没达到片方最开始的预期，基本可以宣告片方对“重大档期选择失误”的补救失败，也可以给“上映后撤档择期再上”的模式判死缓了。

春节档期间几部电影一起这么干的时候，网上还有声音担忧这种操作会“扰乱市场秩序”，事实证明是过度担心了。不用等有关部门发规定，市场会给出残酷的答案：上映后撤档再重上映，对影片的新鲜度会造成毁灭性的打击，无论影片口碑好坏，都几乎不可能“挽救成功”。先有《红毯先生》，后有《我们一起摇太阳》，尽管受打击程度不一，但都说明了这一点。

总结

或许旧有的一些市场逻辑，从去年国庆档的颓唐就可以看出，中等以上档期想要大盘热，必靠实力真正雄厚的龙头“带飞”，今年清明档，就再次佐证了这一点：有宫崎骏和哥斯拉、金刚吸引路人，大盘很自然地破纪录、创新高。

这也进一步说明，中国电影市场的主要问题不在于宏观经济形势和其他媒体形式的冲击，而在于高质量影片供给不足。

同时，电影市场中的头部集聚效应虽然一直存在，但在今年的春节档达到了一个更集中的新程度。清明档再次出现这样的情况，进一步给中小体量影片扎堆热门档期押宝的现象泼了一盆冷水。

像清明档这样的中等档期，体量着实有限，两三部电影或许是市场的“赢方上限”。今年清明档这一圈特色不足的中小商业片，不如择空窗冷档期上映，说不定收成能更好些。希望这样的现象能给广大片方以“血淋淋”的警示。

（文/阿拉纽特）