创作者应追求“杰作”而不是“爆款”

本文转自：北京日报

“影视榜样·2023年度总评榜”举办剧集、综艺两场论坛

创作者应追求“杰作”而不是“爆款”

与会嘉宾出席“影视榜样·2023年度总评榜”剧集论坛活动。本报记者 方非摄

本报记者 邱伟

在“影视榜样·2023年度总评榜”剧集论坛中，多位嘉宾围绕“行业‘焕新’，回归创作初心”这一主题展开讨论，认为创作者追求的应是“杰作”而不是“爆款”。

中国电视剧制作产业协会会长、国家一级导演尤小刚曾拍摄过多部优秀的历史题材剧集。“怎么去认识这些宝藏？我们不是历史档案的复制者，而是历史精神的表达者。”尤小刚说，历史剧毕竟是文艺创作，应该“大事不虚，小事不拘”，在尊重历史的前提下，以现代的研究去进行创造，在历史的字里行间进行创作，这就是历史剧创作必须要掌握的方法。

《中国电视》杂志执行主编李跃森认为，创作目前面临的最大问题就是同质化。“特别是前些年，所有剧都是情感剧，大家写来写去都一样。我认为，无论是历史剧，还是现实剧、传奇剧，还是要百花齐放、并行不悖。”李跃森说，很多影视作品之所以不好看，最重要的原因之一就是雷同。“好的作品就是和别人不一样的作品。尤其是现实主义题材，不是手法不同，最核心的是对人的价值理解不同。”

著名影视编剧梁振华表示，创作者终其一生追求的不应该是“爆款”，而是“杰作”。“希望所有创作者把杰作作为追求，把手艺磨炼得更加精湛，与时代审美对话，整个行业的回暖回春就会更早。”梁振华还坦言，创新其实是创作者的常识，是创作者的自律，是行业对于创作者的他律。“现在行业里经常提到‘对标’，‘对标’其实是在模仿，但是‘对标’似乎已经变成了外部力量对于创作的要求。如果内在的自律和外在的他律，都能以孜孜不倦地挑战自己、挑战审美边界为目的的话，那么很多作品不会是现在的样子。创作者的创新意识在觉醒，但是依旧任重道远。”

芒果TV李漠田莹工作室负责人、《装腔启示录》制片人田莹认为，现在，更多的创作者在精耕细作，看上去是在“卷”，其实是对自己的创作负责任。“创作者要尊重审美多元，同时要与观众平视对话，把观众所思所想融入到自己的剧集之中。”

电视剧《故乡，别来无恙》编剧王昱说：“‘爆款逻辑’其实是带着对观众的讨好，创作者应该和观众互相尊重，才能形成良性循环：观众对行业有要求，行业更加注重口碑。”

针对“爆款”和“对标”，王昱认为，究其本质是创作者的不自信，所以会用看似有规律的东西提高自信。“创作是主观的事情，抛却束缚，才会好看。”在王昱看来，新的剧集创作出来，一方面是市场需求，另一方面是创作团队的勇气和魄力。“有一个人拍板‘这样做可以’，才会推动创新的创作形成。”

综艺“黑马”纷纷破局

同期举办的综艺创作论坛上，多位热门综艺导演、制片人围绕节目模式的进化和内容迭代升级，进行了观点分享。

《宗师列传·唐宋八大家》总导演王金龙谈到，这个节目推出不容易，无论是画面品质还是剪辑，完全不输制作精良的纪录片和影视剧，“这一次我们把完整的影视剧生产链条放到了综艺生产环节里面来，经过了很多磨合，这也是它能给观众一个全新感受的最重要原因之一。”

作为国内第一档半记录式的劳作纪实互动真人秀，年度综艺黑马《种地吧》让观众感受到了真实的力量。节目总导演杨长岭说，一开始制作团队就意识到真人秀并不能准确表达节目的宗旨和意义，后来在专家的指导下，选择用“纪实秀”“真实秀”来做这个节目。“就是把节目中这些年轻人真真正正放在农田里，让他们踏踏实实地干活、认认真真地生活，去感受这种生命、生活的意义和劳动的快乐，第一步走对了，后面虽然艰苦，但节目一直朝着好的方向去发展。”

河南卫视演艺事业部副总监、“中国节日”系列节目主创导演钱林林谈到，从2021年的《唐宫夜宴》出圈到今天，河南卫视“中国节日”系列节目做了21期节目，依然能够保持热度还是在于内容为王，根植于中国传统文化，并且不断挖深传统文化。