曹翠芬、沈丹萍、钱洁、王仁君、张可盈等艺术家走进吉林动画学院

第三届中国（吉林）动漫大会“艺路领航·光影筑新——艺术家进校园 ·影视创作分享会”日前在吉林动画学院举行，中国视协演员工作委员会顾问、表演艺术家曹翠芬，中影集团艺创中心一级演员沈丹萍，中国视协演员工作委员会委员、演员钱洁，中国国家话剧院青年演员王仁君，北京人民艺术剧院青年演员张可盈等老中青三代艺术家共同围绕“艺路领航·光影筑新”这一主题，分别做出了经验分享。

曹翠芬称，塑造角色需依托剧本与生活阅历，以身心为工具贴近角色，热爱是坚持表演的核心动力。她以在《知否知否应是绿肥红瘦》中饰演盛老太太为例，与饰演孙女明兰的赵丽颖在剧组朝夕相处三个多月，早已成了“亲生祖孙之情”，剧中许多表达祖母对孙女的情感戏份就是真情流露，有感而发，而非设计出来的。她认为，艺术的创作之路是需以人生阅历、对生活与角色的深度理解为基石，将自身的身体、思维与想象力作为“表演工具”，从剧本的执行者进阶为角色灵魂的塑造者与艺术表达的引导者，在对角色的精准贴近中，完成从职业践行到艺术价值升华的跨越。她呼吁同学们要以纯粹的热爱深耕于所钟爱的领域，热爱便不再是一时的激情，而是成为驱动自我不断精进的永恒动力。

沈丹萍表示，对角色的塑造要依赖真诚与勤奋。好剧本是基础，演员需清空自我融入角色，承担作品的社会责任。在谈及近期热播剧《生万物》中绣绣娘一角的塑造时，和剧中“女儿绣绣”杨幂的戏份也是“戏中生情”。她坦言曾因久未拍戏的重重顾虑、庞大的台词量及方言挑战而倍感压力，并三次婉拒，险些与该角色失之交臂。为贴近角色，她每日清晨五点即起，坚持以真挚的情感为角色注入灵魂。她说角色的伟大与奉献精神深深打动她，她以纯粹真情而非技巧演绎母爱。这份全情投入彰显了她对表演的敬畏与热爱，也印证了真诚是打动观众的核心力量。

钱洁称，演员以触动点来抓住角色内核，以精准关键词定位人物。她以《大江大河》里面饰演的妈妈为例，用一个“守”字精准定位角色，守护家庭，守护童瑶和王凯扮演的两个孩子。她坦言，热爱与跨界尝试是突破动力，小角色也需丰满的人物小传与全局观。她分享“接到剧本先找触动我的点，通过这个点，由点及面感受人物内核。”对于不同角色的演绎她表示，“我特别喜欢尝试不同角色，每一次都是自我探索，哪怕过程煎熬，找到感觉后会格外畅快。”她以对不同角色的大胆尝试为舟，在表演的海洋中不断探索自我、突破边界。

王仁君以在《问苍茫》中饰演青年毛泽东为例，分享演员以细节搭建通往角色内心的桥梁，塑造历史人物，让角色栩栩如生，以术为道，演绎出扎实可信、直抵人心的伟人角色。他表示，“生活的细节是通往角色内心的桥梁，由术入道，表演才扎实可信，二者如同鸟之双翼，缺一不可。”他执着于打捞历史肌理中的“性格毛边”——如青年毛泽东吃酥饼的烟火气、踢椅子的真性情，更用心挖掘伟人的多面性与脆弱感，悄然卸下“神坛”的距离感。从案头深耕到实地体悟，他用一个个可感的细节为历史人物注入生命温度。

张可盈以在《幸福到万家》中与钱洁和赵丽颖共同研读剧本为例，表达对前辈的职业敬畏感与带着“有活就干”的职业态度，以此来积累经验，拓宽边界。她表示，表演根都是一样的，都是要塑造角色，去感受而不去表达。她劝诫同学们莫眼高手低，“不管是沉浸式话剧还是其他形式，在做就好，这一切都会给你养分，拓宽你的边界”，强调“有活儿咱就干，都是成长”。这番话褪去浮躁，尽显务实，她以自身经历印证，表演的核心从无“跨界”之分，而成长的关键在于脚踏实地接纳历练。

活动现场，吉林动画学院聘任曹翠芬、沈丹萍、钱洁、王仁君、张可盈等五位演员为客座教授，期待与艺术家们以光影艺术为纽带共育影视英才，共谋光影新路。

本次“艺术家进校园”，使得师生对“艺路领航·光影筑新”有了清晰的认识，它既是传承的新起点，更是创新的新开端。艺术家们的分享交流及深入的学术研讨，为年轻创作者埋下了“敬畏艺术、扎根生活、永葆热爱”的种子，也让大众看见：影视艺术的未来，藏在每一次对角色的精准诠释里，藏在每一份对专业的执着坚守里，更藏在前辈与后辈接力践行的守正创新里。

中国吉林网 吉刻新闻记者 殷维

图片来源 吉林动画学院