《狂飙》有感

本文转自：合肥日报

在当代扫黑除恶题材电视剧中，《狂飙》无疑是非常成功的一部。成功的主要原因在于对人物刻画的充分聚焦上，仿佛给黑恶群体做集中展览和透视，正面形象几乎成为衬托。演员选配上，对反派群体功夫下得也很到位，几乎个个形象生动，令人印象深刻。因此，扣紧主题，把一类群体写足、写透、写活，是一部好剧成功的不二法宝。高启强，无疑是该剧刻画最成功的男一号，论演技之出色，张颂文已经盖过年轻的“老戏骨”张译。将两人演技对照来看，前者更加收放自如而又层次分明，而后者部分刻意的“装”，以至失去爆发力。当然，从人物塑造角度言，张译的“装”也是服从角色需要，目的不仅是将真斗士伪装成假怂包，而且将作为人的“我”从警察角色中分割、抽离出来，即便不很成功，也无法否认其探索价值。

其他几位反派人物，徐江的黑色幽默，泰叔的深藏不露，老默的阴冷，小龙的狠毒，小虎的愚顽，蒋天的匪气，陈书婷的媚酷，村书记的狡猾，李宏伟的戾邪，无不形象生动。相较而言，安叔、孟叔、老纪，包括吴刚扮演的徐组长，多少有些脸谱化。同为老戏骨的吴刚，和张译似乎构成两个极端，张译太松，吴刚则太紧，都给张弛有度的张颂文比了下去。

人物刻画之外，编剧的精妙安排当为该剧成功的另一大原因。不同于某些电视剧往往看了前面知道后面，该剧每每以诸多意料之外，演绎情理之中，带给观众别有洞天、柳暗花明的欣喜体验。

手法上善用倒叙，将事情的前因后果交待得严丝合缝；逻辑上层层递进，如同抽丝剥茧，通过大量的细节将种种所以然展示出来，令人信服，让人击节。

尤其是敢于将黑恶全景式展现出来，刻意避免简单化、脸谱化，甚至有意模糊法与情、情与理的界限，不时给万恶之徒横添一笔温软，则更证明主创者的道德勇气和思想深度。现实中的黑恶，多半不会插标卖首、招摇过市；黑恶的生长壮大，往往正迎合和满足了某些带有共性的社会心理。以此观之，该剧的警示意义和社会效果，远胜过一般说教，甚至直接消解了说教的价值。

败笔也很明显，比如张译古怪的“撇腔”；李一桐没来由得一根筋进行到底；高叶擅长扮酷但内心世界刻画不足；对黑恶背后的伞和网留有较大余地，以至不合常理…… 还有一点未必多余的担心，吴刚和张译两位老戏骨，在人物塑造成功度上“输”给了张颂文，如果从满足观众好奇心一面能够解释最好，但如果是因为缺少足够丰满生动的原型，则需引起高度警惕，毕竟生活才是创作的源泉。深言之，扫黑除恶固需国家强力，但同样离不开群众基础。如果良善不能如托尔斯泰所言抱团形成势力，则正面典型也会因失去滋养而变得单调苍白。

但瑕不掩瑜，《狂飙》已然成为经典，而且极有可能成为一座很难被超越的高峰。感谢为这部好剧作出贡献的主创班底及所有演职人员，是你们在三年大疫之后，为国人献上了一份精神大餐和美学厚礼。2023，注定是一个充满希望的年份，让我们共同期待。

​■文/雍成瀚