让理论成果为乡村教师赋能

本文转自：中国文化报

朱健

近期，一个持续20年的关注少数民族、边远山区、贫困地区的儿童民间美术教育公益课题——“蒲公英在行动”落地贵州习水，我作为美术教育研究者去做调研。这次调研路上，我看到贵州崇山峻岭中道路通畅，乡村学校校舍建筑与普通城市学校几无差异，基本上找不到原来认知上破烂不堪的小学校，扶贫攻坚取得的成果“肉眼可见”。从习水县土城镇中心小学校长那得知，全镇1000多孩子，5个村小，只有2个美术专业毕业的老师，他们同时还在兼任语文、数学等科目教学。可以看到，乡村学校硬件条件能够得到保障，接下来到了要提高教育质量的阶段。其中，最重要的是解决乡村教师结构性缺编的难题，还需要更多的专业性指导和帮助。

现在正是乡村学校走向内涵式发展的关键时刻，其“破局点”在乡村骨干教师队伍建设。解决专业性问题要回到专业上来，业界学者、专家的成果应该被吸纳和借鉴，尤其是关于美育研究的专业理论书籍可以作为重点学习内容。其中，清华大学李睦主编、沈晖副主编的《美育教师手册：理论、方法与实践》专门为一线美育教师、社会美育工作者和在校生编写。有别于常见的教师读本，这本手册既不专谈形而上的美学，也不侧重形而下的美术技法，而是尝试在美育理念和方法层面打开思维，体现了美育教学在“思与行”之间的特殊属性。虽多数内容与大中小学美术教育、设计教育有关，但亦有来自音乐、文学、戏剧、博物馆、非遗，乃至美学、哲学和自然科学的多元视角。手册汇集的课程案例丰富，且附有拓展学习资料、专家课件等，有助于一线教师提升艺术与审美认知，增强课程设计与教学科研能力，从而促进美育工作的长效发展。

首都师范大学尹少淳编著的《美术教育学新编》是一本2009年出版的有代表性的师范类教材。它的特点在于扭转那种先理论后实践的知识传递方式，而是由实践而方法切入理论，鼓励学习者和读者从切身教学体验中知不足，于是产生学习动力，然后结合教材步步学习。本书涵盖了美术教育的演进、价值与目标、知识与课程、教学方法、教学评价，乃至课程资源与教师成长等方面，比较全面且具有启发性，可作为在职中小学美术教师学术提升与业务进修的读本。这些论著会对提升乡村教师的教育教学能力有所裨益。

有了优秀骨干教师团队，才能继续探索适应乡村和民族地区美术教育的有效模式，才能通过本土文化美术课程教学，使青少年逐渐形成基本的美术素养及文化自信和自觉。海南师范大学周春花编著的《美术教育的文化转向》和广州美术学院张莹莹编著的《当美术课程遇到非遗》，这些书分析美术教育的文化认知价值，建构文化转向后的美术教学模式，从文化认同的视角将其运用于教学实践。对在乡村挖掘在地文化特色资源，在以美术课程、师资培训、校园文化建设、艺术创作等形式开展教育教学方面可以为乡村教师提供实践型方法论。中央美术学院乔晓光主编的《中国经验：多元化的非遗传承实践》一书，是中国非遗传承实践领域比较全面的经验研究，有很强的文化遗产传承保护方面的推广价值和教育传承的参照价值。

在传承和发扬中华优秀传统文化、乡土文化的同时，面对世界大变局的今天，我们还应该帮助乡村教师形成中外对话、理解、参与的全球素养。北京大学朱青生编著的《中国当代艺术导论十三种》，可以帮助老师们了解21世纪以来中国当代艺术的发展方向，拓展学术视野。北京师范大学甄巍编著的《西洋油画与中国水墨》，以比较的方法凸显中西绘画各自的性格，借助文化理解绘画，透过绘画感受文化。这些书在时代语境下，立足中国的经验和文化，具有开放的胸怀和独特的专业视角，能够帮助教师多视角、多领域地提升专业实践能力。

此外，我们也应该看到，为乡村美育教师赋能，只依靠专业书籍还不够，在乡村教师专业化发展研究上，还欠缺系统性研究和实践型、可复制、可推广的经典案例群。后者有待我们进一步梳理、分析、思考，并为各地学校和一线教师所用。为了乡村的孩子，为了祖国的明天，为乡村教师赋能，把美育的种子撒遍祖国河山。真想看到那一时：待到美育山花烂漫时，孩子们在丛中笑。