声音景观资产化：数字技术赋能下旅游业的创新路径

本文转自：中国旅游报

□ 沈 涵 陈 一

随着数字技术的飞速发展，声音景观的资产化不仅成为可能，也迎来前所未有的革命性创新。从全球各地的音乐节到旅游目的地的传统戏剧、民歌、方言等，声音已不再是目的地简单的背景，而是成为旅游地品牌塑造和文化传承的核心要素。声音景观作为旅游目的地文化空间的重要组成部分，其资产化对于旅游业发展具有重要意义。

一、声音景观资产化的重要性与可行性

声音，这一常常被忽视的感官元素，其实在塑造品牌形象的过程中扮演着重要的角色。比如，英特尔的标志性开机声“登、等登等登”和迪士尼的经典旋律，都是声音在品牌塑造中的杰出代表。以声音为核心的品牌资产不仅能够成功地将声音融入品牌形象，更能在消费者心中留下深刻而独特的印记。通过巧妙运用声音元素，品牌可以在竞争激烈的市场中脱颖而出，形成自身独特的竞争优势。

在旅游业中，声音同样发挥着至关重要的作用。地方声音资源，如自然景观的声音、地方戏曲和音乐、方言等，不仅是文化的载体，也是旅游目的地独特魅力的体现。通过挖掘并将地方声音景观资产化，旅游目的地可以打造独特的声音品牌，在吸引游客的同时，提升自身形象与知名度。其方式可以从音乐的再创作到城市声音的艺术展示，再到普通人的声音记录等，这些举措将为旅游产业提供丰富多样的声音元素，为游客创造更加深刻的文化体验。同时通过声音景观资产化，地方声音也将被更多人了解和欣赏，从而推动文化的传承和发展。

声音景观资产化的可行性源于数字技术的飞速发展和广泛应用。通过高质量的录音、混音技术，地方声音可以被捕捉、保存和传播，为更多人带来独特的听觉体验。同时，虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术的融合，使声音景观得以再现，为游客提供沉浸式的旅游体验。基于区块链技术的NFT（非同质化代币）也为声音景观的资产化提供了新的机会。NFT是区块链中的唯一数字证书，能够记录艺术品或收藏品的所有权。这意味着，在可无限复制的世界中，NFT创造了人为的稀缺性，使得数字资产成为独一无二、无法复制的实体，并为其所有者提供有价格的象征性拥有。近年日渐兴盛的音乐节，也成为目的地声音景观资产化的典型实践，NFT技术的运用，为音乐和旅游产业注入了新的活力，催生出独特的商业模式。例如，在美国年轻人中影响力最大的流行音乐节之一科切拉音乐节，通过发行NFT，将其独特的声音景观——包括现场实况的录音、艺术家的表演片段或是现场的氛围音效——转化为具有实际价值的数字资产。这不仅为音乐节带来了全新的盈利模式，还通过数字证书的形式，确保了这些声音景观的唯一性和真实性，实现了声音景观的资产化。因此，在数字化赋能的时代，通过有效地将旅游目的地的声音或声景资源转化为具有经济价值的资产，旅游产业可以更富创意地向世界展示其独特魅力。

二、声音景观资产化的路径

在旅游产业中，声音景观资产化的路径主要包括以下方面：

第一，保护传承。利用数字技术，如全息投影、数字化典藏等，对珍贵的声音文物进行保护和传承。例如，一些地方已经建立了方言博物馆，如北京宋庄声音艺术博物馆、广东佛山岭南方言文化博物馆和浙江嘉兴桐乡濮院声音博物馆。

第二，活态再现。声音可以通过介质（空气、固体或液体等）传播，使听觉器官感受到波动，具有能让人类历史的遗留得以声波化（听觉）甚至影像化（视觉）的活态再现价值。声音具有独特的活态再现价值，可以通过介质传播，使人们能够听到过去的声音记录。例如，历史遗迹实地的声景档案播放，让现代人能够再次听到过去的声音，这对于记录和展示历史事件具有重要意义。例如，2019年广州举办的“听见《清明上河图》声景艺术展”上，一幅声音与影像完美结合的《清明上河图》让人耳目一新。观众远观，可聆听主题音乐与声音，感受京城繁忙生活；近看则能与当年真实场景产生声音交互，如身临其境。展览以声景为媒介，重现历史，赋予《清明上河图》新的生命，在现代人心中重新焕发生机。

第三，价值创新。声音资产是可复制和创造的再生资产。通过数字音频和视频技术，可以将不同地点或时期的声景进行时空复制和重新配置，创造出新的产品，从而实现新的价值。《理塘的一天》数字声音CD就是一个例子，它利用当地原生态的声音素材，经过精心编排和数字化加密技术，形成限量、唯一的收藏品。CD以声音展现理塘美景，利用现代手法与传播方式，将地域传统文化与现代语境相融合，旨在吸引年轻人群。这一创意的市场价值已得到验证：鲸探APP上，该CD开售即遭秒杀，销售额近100万元。再如，2023年10月北京国际音乐节上，青年钢琴家张浩天与数字艺术家DaDa通过数字艺术创作以及区块链NFT独特的加密技术，将音乐会的现场体验转化为独一无二的数字艺术收藏品，让音乐在现场的感染力得以保留并延展至数字世界。

第四，文化传播。通过将具有中国传统特色的声音资产数字化，并将其通过网络平台传播到全球，可以吸引更多听众，并促进文化交流和认同。在对声音资产进行知识产权保护的基础上，启动声音数字资产国际交易，并采取适当的营销策略，可以实现声音资产化的商业价值和文化价值的双赢。中央音乐学院出品的《中国音乐遗产地图》、中国艺术研究院和腾讯互娱联合发起的《听见数字山河》等项目，就是对中国珍贵非遗音乐项目和文物级民族乐器进行数字化保存和活化并进行全球推广的例子。

三、声音景观资产化的形式展望

在未来的旅游行业实践中，独特的听觉资源将越来越多地被转化为具有实际价值的资产，而不断创新的技术和商业模式将为声音景观资产化带来更为多样的可能性。

在线下，景区数字导览和旅游应用可开发专门的导览应用，为游客提供与景点相关的音频解说。这些声音资源不仅能够提供关于地区历史、文化的有价值信息，还能为开发者创造盈利机会，实现声音资源的资产化。此外，旅游地声景设计可利用自然声音、环境音效、传统音乐等声景元素，增强游客的体验感，并将这些声景作为独特的资产进行商业化运营。声音主题活动、声音博物馆、音乐节和声音艺术展览等形式也将为声音景观资产化提供新的路径，通过门票销售、赞助等方式创造经济收益。

在线上，有声旅游书籍和音频旅游指南可为游客提供丰富而实用的旅游信息。同时，目的地音乐作为一个具有潜力的资产化方向，将通过创作与目的地氛围、文化或主题相契合的音乐，为游客提供与目的地紧密相连的体验，并创造经济价值。此外，语音识别和翻译技术的运用将为国际游客提供更好的沟通支持，也为旅游行业带来新的商业机会。

值得一提的是，虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术的结合，将为声音景观资产化带来全新的可能性。通过这些技术，可以创建虚拟自然环境、虚拟展览和互动体验，让游客在沉浸式的环境中感受声音的魅力。同时，AR体验空间的创建将为游客提供更加真实、丰富的旅游体验，实现声音景观资产的最大化利用。

（注：本文系国家社科基金一般项目“中国传统音乐提升中国国家形象感知的作用机制与实现路径研究”［23BGL181］的阶段性成果。）

（作者单位：复旦大学旅游学系）