专访｜演员白宇帆：全力奔跑中

跟白宇帆一聊天，就会发觉这人的“较真”。

采访从电视剧《城中之城》里的银行柜台开始，随口提到剧中呈现的银行柜台，似乎和我们平时见到的不太一样，白宇帆就打开了话匣子，详细地跟记者讲了讲“有玻璃窗和没玻璃窗”的柜台的业务差别，进而延展到他对银行从业者生活、工作细节的观察：看身份证的标准动作、印章收纳的箱子、钥匙下班交回的时间、工作转岗的诉求和考量......仿佛他真是个初出茅庐的银行新人，已经在柜台前坐了好一阵时间，兢兢业业勤勤恳恳，期待着升职和领导的认可。

白宇帆 饰 陶无忌

这份“较真”技能，他几乎是无差别施放。《城中之城》是白宇帆第一次和导演滕华涛合作，两人的第一次见面，滕华涛让他聊聊对陶无忌这个人物的看法，白宇帆直言这个人物“角色转变不太明显”“目前看来没多大亮点”。当时在场所有人都很尴尬，滕导替他解围说可能是还没看到后面的剧本，随后细细跟他讲了人物的发展。

“我当时就非常想演这个戏，但导演问我了，我就该实话实说。”白宇帆这份“愣”，和陶无忌这个角色有着某种对应。剧中，赵行让柜台的年轻人们帮忙核算账目，只有陶无忌憨头憨脑地说出了问题。“愣头青、意志坚定”，是这个人物的标签，也是白宇帆身上具备的特质。

自2021年《山海情》播出，白宇帆因“马得宝”一角被观众所认识，这位年轻演员就开启了全力奔跑的人生阶段。他回忆去年和前年，工作节奏非常之快，拍完电影《照明商店》，杀青是凌晨4点的苏州，回酒店小憩一会儿，下午就要赶到上海，进组另一部戏。

影视行业里的年轻人，当机遇来临，被推着向前，不断经历各种项目各种人，人生像被风吹动的书页在飞速切换章节，不要停下，不能停下，似乎是上升期的年轻演员的共同选择，白宇帆也是如此，又更多了份较真。

在这种被“催熟”的节奏里，白宇帆坦言，会有觉得“被掏空”的时候，新的生活体验又难以补充，这让他有些担忧，表演上“没招了，用光了”。

《城中之城》剧照

拍摄《城中之城》，他观察于和伟、王骁、冯嘉怡这些前辈演员，“他们有魅力，也能赋予角色魅力”，在现场他观察学习，从优秀的前辈们身上“偷师”表演技巧和习惯，用于下一次表演，然后在实践中印证，持续校正前进的方向。

《城中之城》陶无忌这个角色，最吸引他的是那种“一步一步往上爬”的感觉，因为这和他、他身边同样年轻的朋友们有共鸣。“大家虽然在不同行业拼搏，其实身处的阶段大差不差，都是没什么背景的异乡人，在大城市里一步步寻找机会和发展。”

《城中之城》快杀青那会儿，他有一场在追逐中跳进水塘的戏。跳进去之后，在紧张的情绪里，他没察觉任何异样，但一出水面，就发现自己的一条腿使不上劲儿了。但其他人还没发觉问题，摄影机还没停，他也不吭声，就一步一步往上走，直到拍摄结束。这时才低头去看，发现牛仔裤破了一个洞，上面都是铁锈，再往里一看，水塘里的建筑垃圾扎进了肉里，里面是黑的。去医院做了清创，打了破伤风，他感觉还行，赶紧下午回去继续拍。但到了晚上，整条腿就全肿了，他还是坚持完成自己的戏份才去医院，医生诊断是蜂窝组织炎，按理说一般人很难忍受那种剧痛。

“那块东西扎得比较深，里面也全感染了，医生也无法判断是只到肌肉层还是扎到骨头了，只能开刀清创。”于是，白宇帆做了人生第一次全麻手术，住了几天院后，就接着拍戏了，“不想让那么多工作人员和演员老师等你一个人。”

白宇帆说，对自己的定位，是要“厚积薄发”，“也许我真正意义上的表演生涯开始，会在35岁之后？”他想了想，又补充，“下个月我就29岁了，其实离35岁也不是很远，六年时间很快的。”

期待对这位演员六年后的观察。

《城中之城》剧照

【对话】

陶无忌人设过于“完美”

澎湃新闻：塑造这个人物，难度比较大的是在什么地方？

白宇帆：我觉得难度比较大的是陶无忌人设过于“完美”，跟同事处得也不错，上司也非常喜欢他，也有一个非常相爱的女朋友，可能是看似比较一帆风顺的状态。但一开始在剧本中，陶无忌是比较愣头青、非常轴、没什么心眼的一个呈现，我觉得这样的人在生活中，随随便便就会被苏行那样的人捏趴下了，还要受到重用和喜欢，不太合乎常理。我想把他塑造成一个还是比较懂事、有眼力见的职场新人，业务能力强，也会处理人际关系，我觉得这是比较合理的状况。

澎湃新闻：滕导在现场跟你沟通的方式是什么样的，包括对于陶无忌角色的定位，他的表述中让你印象最深刻的是什么？

白宇帆：滕导每场戏之前会先跟演员走一遍戏，然后把调度说一说，机位配合完之后，然后问演员有什么问题吗？有问题的话可以把自己想法提一提，然后他来做一个决策者。其实在前期，我拍了两三天之后，还是有点拿不准，就跟滕导发了很长的微信，我说我这几天演下来感觉好像还缺点什么，但我又说不上来。滕导就说挺好的，才刚开始，要慢慢去融入，慢慢去体验。滕导给了我一剂强心剂，他给了我很大的安全感和信任感。

澎湃新闻：陶无忌这个角色和年轻时的赵辉很像，这两个人物之间形成了某种很微妙的一种对照，让人越看越唏嘘。

《城中之城》剧照

白宇帆：陶无忌是年轻时的赵辉，俩人都是外地人在上海打拼，能力非常强，做了很多非常棘手的案子。未来等陶无忌到了赵辉的年纪，也会有“年轻时的陶无忌”出现吧，年轻人一茬又一茬，信仰或者初心大家曾经都是一致的，但他们选择的道路也许截然不同。

澎湃新闻：这次于和伟老师是有很多对手戏的，他是很优秀的演员前辈。你跟他合作过程中印象比较深的是什么？

白宇帆：与于老师合作下来收获蛮大的，私下他也会给我一些经验或者建议，我也特别爱去跟他请教问题。每次跟他拍戏，他都会把剧本重新捋一遍，然后跟我聊，咱们怎么把这场戏演得更有意思，演得更能抓住观众，而不是仅仅把剧情交代了完事儿。这是我拍完后，觉得我和优秀的成熟演员之间，最大的一个能力上的差距。

于和伟 饰 赵辉

澎湃新闻：对演员来说，遇到和自己高度相似的角色可能更容易塑造，但遇到和自己完全相反的角色更有挑战，甚至会成就事业中的某一步跨越。你更倾向于怎样的角色类型？

白宇帆：我在这个阶段，会找跟自己相似性比较大的角色。演员是要离开自己的舒适圈去挑战，但我觉得这个挑战是基于你的经验和阅历，你尝试一个跟自己差特别多的角色，但你的经历，你对世界和事物的理解力还达不到，你塑造的角色可能就没那么鲜活。

如何把个人的魅力附加于角色身上

澎湃新闻：从更长远的演员生涯上去看待，当下这个阶段中，你学到比较宝贵的东西或者经验是什么？

白宇帆：我会觉得在后边的表演，包括对角色的塑造中，可能会想让角色个性更强烈一些。拍了《城中之城》和《繁城之下》这两部戏之后，我有一些新的思考，我觉得之前我有一个表演理解上的误区，我关注的是抓人物和人物关系，是去表演和塑造人物，但有时候可能忘记了演员本身的魅力以及要赋予角色的魅力。今后的创作，我会更加注意，如何把个人的魅力附加于角色身上，而不只是完成角色本身的戏剧任务。

《城中之城》剧照

澎湃新闻：在这样两部优秀的作品中，为什么会开始思考怎样为角色赋予魅力，是在这两部剧里遇到了特别有魅力的演员老师？

白宇帆：这是一方面。另一方面，演员演戏是给观众看的，你一定会收到一些反馈，但这些反馈是如何形成？观众为什么觉得好？为什么觉得不好？这需要我们自己去思考成因。

当然赋予角色魅力这事儿吧......有时候在表演中，我想赋予角色更多魅力或者特点，但服务于大家表演的统一性，还有导演对作品的审美定调和整体考量更加重要。如果我作为演员，非要用一个我觉得独特的方式去表演，有可能脱离整体的统一性。

比如拍《繁城之下》的时候，我当时看了《浴血黑帮》，就跟导演聊，能不能试试《浴血黑帮》表演风格，导演也很开放，说OK可以试试，但我试完发现，其他人都不是这样演的，我自己就会显得很怪（笑）。

《繁城之下》剧照

澎湃新闻：你也是蛮神奇的，会想到在一个明万历年间的故事里，尝试《浴血黑帮》的表演方式？

白宇帆：因为在我自己看来，整部戏的气质、氛围，其实有某种相似之处，而且我也想试试这种挑战。或许最后效果并不算好，但我觉得可能在我当下这个阶段，我应该勇于试错，不要甘于平庸。

澎湃新闻：观察演员的工作，有时候会觉得你们的人生好像被压缩在一个又一个的角色里，除了塑造人物之外，有时候会不会有“被所经历的人物所塑造”的感觉？

白宇帆：有。比如我塑造人物的习惯是，哪怕时间非常紧张，我看完剧本之后，脑子里会过一遍他做的所有事情，我需要非常理解他。当我一旦理解这个人的思想、行为，就会向这个人靠拢。

就像你有一个朋友，你朋友做了一些事，你在一旁观看，觉得：哇，真是明智的选择，他还挺成熟的嘛，你自然就会见贤思齐。那在表演上也一样，你认可他，就会更容易去呈现和塑造他。而经过这些角色后，有时候我的一些下意识反应，确实会有角色留在我身上的一些印记。

《城中之城》剧照

演戏真的是挺有魅力的事情

澎湃新闻：感觉演员的工作是高度输出，当工作特别忙碌，是不是日常生活中输入的机会就少了？会不会有那种被掏空的感觉？

白宇帆：实话实说，我在去年有这种感觉，就感觉空了。我的经验、阅历，感觉在表演中能派上用场的，我都用了，我没招了，如果再用就是重复性的一些东西，会觉得特别乏味。这时候，我觉得没什么别的更好的办法，因为你没有多余的时间去摄入一些新能量，只能咬牙坚持，把手头的工作拍完拍好，然后赶紧休息调整。

澎湃新闻：你现在的阶段，恰好和陶无忌在故事中的状态蛮接近的，都是年轻人奋力奔跑，少有能歇一歇、想一想的时候？

白宇帆：在拍最近这个戏之前，我休息了一阵，刚休息的时候，我特别不适应，在家待得好难受，因为当时已经连轴转了很久，三个月就休息了一天，其他时间全在拍戏、赶通告。你突然从这种节奏中出来，会觉得不出工就难受，但我也知道，这是个不太好的状态。我也在想，我是不是该放轻松一些，自己深爱的事业，有时候适当地放轻松些看待，你会更热爱它，或者说对它的热爱会更持久。人生中会有那种情况，你越在意什么，这个东西可能会逝去得越快。

澎湃新闻：现在表演让你最享受的部分是什么？

白宇帆：演戏真的是挺有魅力的事情，每一次拍戏，我最享受的就是在无所畏惧，肆无忌惮地享受一种他人的人生。在他人的人生里，再多坎坷，其实你是不被任何人事物所捆绑的，因为你在用角色经历那一切。所有人都知道演戏是假的，但作为演员，在那一刻是真的。

《山海情》剧照

澎湃新闻：那现在对于生活中重要事物的排序是怎样的？

白宇帆：《山海情》刚拍完之后，我觉得工作是排第一位的，现在我会慢慢感觉到，生活是最重要的，因为没有生活就没有更好的作品。我前几天还在想，我该如何证明自己是一个好演员？后来我立刻又意识到：在萌发出要证明自己念头时，我已经在怀疑自己了。我的得失心变重了。

演“马得宝”和“简亦繁”时，我没什么得失心，就想拍好这个戏，很平常的心态，很轻松的表达，然后就被观众喜欢。后来我发现，有了被大家喜欢的作品，就会希望自己每一部作品都能被观众认可，有好的收视和口碑。这时候，势必压力大了，就容易得失心变重了。当然，我会觉得，“得失心重”总比“人飘了好”，至少我还坚守着要拍好作品的想法。但发现了这个问题就需要去调整。看到那么多优秀的前辈，他们一直产出好作品，一直被观众认可和喜欢，这是多么光荣的一件事情。但要抵达那一步，并非路上的每一步都能被人认可，我想我要带着平常心往前走。