古偶剧如何克服路径依赖

本文转自：大众日报

□ 李梦馨

最近两部古偶剧的登场，让沉寂的国产剧赛道再度热闹起来。《花间令》靠着别具一格的人物设定引发了二创热潮，《与凤行》则凭借极具市场号召力的主创演员班底，刚开播就热度飙升，跻身平台爆款俱乐部。

然而，开头的美好没能左右后续走势，前者因为“换脸”剧情更换主演，导致观众出戏、很快弃剧，后者由赵丽颖和林更新这对阔别已久的荧幕组合点燃的追剧情怀也没能持续太久，反而因演员年龄过大招来“中年古偶”、审美疲劳之类的吐槽。

古偶剧是国产剧中极具特色的一种类型剧，网文领域常年积累的IP富矿，能够保证持续不断的剧本来源。“流量演员+网文大IP”的组合，也被市场验证为成功率颇高的流量密码。在近些年正片有效播放前十的剧中，古偶剧几乎占据了半壁江山，如2022年播出的《梦华录》《星汉灿烂》《沉香如屑》《苍兰诀》，2023年播出的《长相思第一季》《长月烬明》《长风渡》等。古偶剧领域时常爆款频出，即便一部剧作口碑不佳，但由于IP的自带热度和流量明星的参与也往往比其他类型剧更容易引发话题热度。

家底厚实的古偶剧，至今仍是影视公司和平台方垂青的类型剧，也有大批书粉、演员粉和剧粉愿意为之买单。但像《花间令》《与凤行》等古偶剧“高开低走”的频频上演，也敲响了警钟——如何克服路径依赖，摆脱审美疲劳成了眼下古偶剧不得不考虑的问题。

如果抛开热度的单一衡量维度，我们会发现叫好又叫座的古偶剧其实乏善可陈。古偶剧对流量明星和网文IP的依赖，实质上是对爆款效应的依赖。这使后来者在选择IP和演员时往往会参照已有爆款的创作模板，一种类型火了，就会有一批同类型剧蜂拥而上。但客观存在的影视剧制作周期，导致这种不求有功但求无过的风险厌恶性选择，往往慢于观众喜好和潮流变更，如此便形成了观众审美疲劳的根源。

因此，比起一味迷信被市场检验成功的常规套路，现在更需要的是，依靠反常规思路制作新鲜感。同期播出的小成本短剧《执笔》就是靠着剧情和角色上的创新杀出重围，刷新了微短剧热度纪录。该剧讲的是话本中的恶毒女配不甘心作者安排的命运，决定主宰自己命运的故事。在大多数古偶剧还在延续爱情至上的传统叙事时，《执笔》的故事重心已经转移到女主的自我意识觉醒和命运抗争上，这一设定让人耳目一新，对当前网络主流论调的迎合亦成功唤起观众的追剧热情，在千篇一律的古偶剧中打出了一副不一样的牌。或许，对于内容创作行业来说，需要的不是保守而是突破，保险的另一面恰恰就是泯然众人。只有具备敏锐的市场嗅觉与观众感知，及时跟进受众喜好，才有可能摆脱审美疲劳的魔咒。