雅谊铁笔 金石同辉

杭州日报讯 方寸之间，气象万千。中国篆刻作为非物质文化遗产的重要载体，这门古老艺术既需要坚守传统精髓，又需在时代语境中不断创新。近年来，中流印社、淮上印社、云南印社、稽山印社等地方印社蓬勃发展，它们既深受西泠印社“保存金石、研究印学，兼及书画”宗旨的影响，又立足地域文化特色，形成了“和而不同”的学术格局。这种格局既体现了篆刻艺术的普遍性价值，又彰显了地方文化的独特魅力，展现了当代印人守正创新的精神追求。

西泠印社作为篆刻艺术的重要枢纽，与地方印社形成了多层次互动。通过“雅谊铁笔”系列展览等活动平台，以及学术交流、人才培养等多种形式，构建起充满活力的篆刻共同体。

地处湖北武汉的中流印社，是当代“根植传统、推陈出新”的印学社团之一，以“学术之社、精英之社”为理念，构建独具特色的楚派篆刻艺术体系。于近期亮相中国印学博物馆的“雅谊铁笔・楚天舒——中流印社社员作品展”中，中流印社社员将对文化的深度理解与楚简笔意融入创作，让传统金石篆刻焕发新的生机。而这种系统性的探索，既呼应了西泠印社重学养的传统，又以地域特色丰富了篆刻语言。

与荆楚印风的雄浑厚重相比，江苏淮上印社与稽山印社的创作，则展现出江南文人篆刻的清雅灵秀。淮安历史文化底蕴丰厚，名家辈出，人文荟萃。李白、欧阳修、苏东坡等许多文学大家，都曾在此留下锦绣华章。西泠印社首任社长吴昌硕曾在淮安担任过“安东县令”，并为此留下著名印作“一月安东令”。这些独特的历史文化，也为淮上印社的研究印学提供了宝贵的历史文化资源。淮上印社成立仅6年多，充分利用淮安“运河之都”的文化资源，深入开展印学研究、篆刻创作。“雅谊铁笔|醉美清江浦·淮安当代篆刻书画作品展”呈现的116件作品，生动地表现了淮安的历史底蕴、风物特色、人文精神和时代发展。从2024年7月举行的“雅谊铁笔”稽山印社社员作品展可以看出，稽山印社的实践则更具学术自觉性。参加本次篆刻展的作者，每人刻印两方，一方为赵之谦经典印章的临摹作品，另一方以浙东运河诗句为题材进行创作，一临一创，相得益彰，体现了绍兴篆刻艺术的深厚底蕴和独特魅力。两地印社通过不同路径，演绎着文人篆刻从书斋雅玩到公共艺术的转型历程。

“雅谊铁笔”云南印社成立十周年书画篆刻展上，云南印社的探索为篆刻艺术的发展提供了另一种可能性。云南印社自2014年9月成立以来，多次举办篆刻作品展、金石拓片展及网络临创展等，为金石篆刻文化在当地的普及发展作出了积极贡献。展览中社员将少数民族文化元素巧妙融入创作，既充分展现云南印社社员的艺术风貌，也借此表现云南引人入胜的山川风物，讴歌时代催人向上的奋进精神。展览还通过线上3D云展厅等创新形式，让篆刻艺术与年轻受众、少数民族文化展开对话，为非遗活态传承提供了新思路。这种立足地域、面向未来的发展路径，展现了篆刻艺术的无限可能。

从这些地方印社的实践中，不难发现一条“和而不同”的发展主线。西泠印社与它们的这种互动不是单向输出，而是双向滋养：地方印社既吸收西泠印社的学术养分，又以各自的地域特色反哺印学发展。

传统的生命力在于创新，而创新的根基在于对传统的深刻理解。各地印社立足地域文化特色，在守正与创新之间保持张力，共同推动着篆刻艺术在当代的创造性转化和创新性发展。这种文化自觉与艺术探索，必将使中国篆刻这门古老艺术焕发新的时代光彩。