文艺评论 | 星辰为幕山河为鉴，《天眼》唱响新时代

8月初，新编现代京剧《天眼》亮相贵阳。该剧以南仁东妻子郭家珍的追忆为切入点，讲述了从1993年的国际天文会议开始，南仁东争取在中国建造巨型望远镜，到后来带领团队选址12年，被国际组织排除后，自力更生，最终建成“中国天眼”的历程。主创团队历时五年，经过多次实地调研，将人民科学家、时代楷模南仁东在奔腾时代洪流中体现出来的科学精神、家国大义、坚韧不拔搬上舞台。主创团队从细心入手，设计了一些感人的细节，比如郭家珍的“小闹钟”，柴火奶奶满院子的柴火，名为萤火虫的小女孩与星星的对话。让一个举世闻名的科学壮举在日常细节中徐徐展开。

新时代是什么？它就在每一个实实在在的日常场景中：人头攒动的景区、欢声笑语的校园、驻守边防的身影、逆流而行的蓝衣。是一个个生动活泼的场景具象化了我们的新时代。当舞台上风雪肆虐，武戏演员以悬索攀岩的程式化动作再现大窝凼的勘探场景；当LED屏上FAST的钢筋铁骨拔地而起，与京剧唱腔的悠长尾音交融；当“心血浇铸国之器，星辰大海是归乡”的唱词响彻剧场——贵州京剧院的新编现代京剧《天眼》，在传统与现代的碰撞中，为新时代的文化场景投射下一束璀璨的光。

传统与现代的共振

作为新编现代京剧，《天眼》的艺术突破，在于它完成了两种看似矛盾的美学统一：既恪守京剧“唱念做打舞”的古典基因，又大胆拥抱现代舞台的科技语言。主创团队十分用心，整10场的演出，情节起伏有力，叙事干净凝练。环球策论、观古知微、踏野觅址、自主铸基、凿岭开渠、舍家筑梦、破碍攻坚、巨目擎空、摘星逐梦、天阙增辉的四字篇章主题，简洁又不失具象，诗意又不误明了。程式再造中，武戏演员以虚拟化的动作语言，将科学家攀岩选址、开山修路的艰辛转化为充满力与美的舞台意象。一段悬索攀岩的表演，在空灵的锣鼓点中演员们“无实物表演”赢得阵阵掌声，足尖轻点即是万丈深渊，绳索虚握便成天梯云栈。科技赋能上，LED巨屏动态呈现FAST的建造过程，灯光模拟出浩瀚星海的深邃，而多媒体影像与贵州喀斯特地貌的虚实交融，让观众仿佛置身大窝凼的崇山峻岭之间。更可贵的是音乐设计的跨界融合：西洋乐器的恢宏交响与京剧文武场的金石之声交织，既传递出宇宙的浩瀚之感，又守住了传统艺术的韵味。

宏大气象与人间烟火的交融

剧作以双线叙事编织出科学史诗的经纬：一条是南仁东夫人郭家珍的追忆视角，温暖细腻的描绘彰显了科学家人性的温度；另一条则是南仁东从1993年国际会议受挫，到12年选址、10年攻坚的“天眼”筑梦之路，恢宏的时代感映照出宏大波澜的气象。这种设计让时代精神具象化，拥有了人性的温暖。郭家珍的“小闹钟”承载着夫妻间相濡以沫的牵挂，柴火奶奶院中堆积的柴火是村民无言的支持，而“萤火虫与星星的对话”则以童真视角叩问人类探索宇宙的永恒命题。当国际组织将中国排除在合作项目之外时，南仁东那句“没有国际支持，我们就自己干！”的誓言，将个人理想升华为民族精神。当演员唱出“南仁东压上余生建栋梁”一句时高亢有力，直击观众内心，唱出了时代的精神，唱出了拼搏的斗志。铿锵有力的唱腔伴着观众情不自禁的掌声，时代精神的感召又一次具象化。

科学精神与艺术审美的共鸣

《天眼》的舞台光芒，源自幕后5年如一日的匠心打磨。领衔主演冯冠博身兼贵州京剧院院长，这位“梅花奖”得主将科学家“执一事终一生”的精神融入创作的过程。为精准还原历史，他与主创团队多次深入平塘采风，调研、拜访南仁东的同事与村民，在科研文献与民间记忆中反复打磨，将角色从选址时的壮志满怀，到攻坚时的眉头深锁，再到病中凝望星空的苍凉手势，皆用扎实的“唱念做打”功夫展现。导演的叙事、编剧的用词、作曲者的创新、舞美团队的执着，让这部吟唱科学家的京剧，获得了科学精神与艺术审美的共鸣。

《天眼》用京剧的东方美学生动描绘了人民科学家的形象。剧中尾声处，万千星辰汇聚成南仁东的头像，此刻，“中国天眼”不再只是贵州群山间的物理存在，而升华为一个民族以创新与坚守展现的精神名片。面对新时代的生动实践和无数鲜活生动的故事，文艺创作需要自觉融入时代，真切感知时代，倾情书写时代，用精深的思想、精湛的艺术、精良的制作描绘真切可感的新时代。在《天眼》的剧场场景中，我们目睹了传统文化对时代精神表达的可能：那些穿越百年的唱腔身段，与射电望远镜的钢架结构共鸣，在新时代的书写中焕发新的魅力。恰如FAST本身——当它凝视137亿光年外的宇宙深空时，亦将中华文明的精神坐标，投射进人类探索未知的无垠疆域。

(作者系中国文艺评论家协会理事，贵州省文艺评论家协会秘书长、研究员）

文/李晶

编辑/王子琪

视觉/实习生 于瑞晓

二审/姚曼

三审/黄蔚