被LV、梵克雅宝、Celine借鉴了百年的中国传统纹样，到底有多美？

最近随着《逃出大英博物馆》的热度高涨，滞留大英的各国文物引起了广泛关注。

羊前两天刚写过流失海外的中国文物，错过的姐妹拉到文末回顾~

图源：《逃出大英博物馆》

而在古希腊文物里，有这样一件Vintage首饰????

眼熟吗？

很多姐妹是不是脱口而出：哎呦喂，这不是LV吗？LV的Monogram花纹（俗称老花）。

的确很像，但并不是。

这是公元前650年至600年，以弗所古城保留下来的一件纯金饰品。

出土于土耳其西南，爱琴海东岸的塞尔丘克，属于古希腊罗马人的文明见证。

两款式样有着极高的相似性，只不过以弗所是实体，LV为镂空。

LV的Monogram老花，由四叶花卉、四角星、菱形内包四角星以及LV的logo组成。

1905年，这个四花组合图案正式注册，沿用至今成为经典。

值得一提的是，Monogram老花是由LV创始人路易·威登的儿子乔治·威登设计推广。

他的设计灵感，采用的是维多利亚时代后期日本徽章的图形设计风格。

咱先不管日本徽章长啥样，你们就看这抱现藏于日本正仓院的大唐紫檀木画槽琵琶????

是由唐玄宗和杨玉环共同赏赐给藩属国日本天皇，距今已有1100年历史。

LV的Monogram老花和它，无论配色还是花纹的排列以及形态上，几乎都如出一辙。

如果只是巧合，只是东西方设计美学具有相通性，那可真有太多的无巧不成书了。

不开玩笑，很多让人印象深刻的国际大牌图案，都和中国的传统纹样有着千丝万缕的联系。

藏在高奢里的中国传统纹样

前面羊提到过，LV的Monogram老花，和大唐紫檀木画槽琵琶上的纹样几近相似。

做了个对比，大家直观感受一下????

琵琶上的六边花纹、四边花菱纹、圆形六瓣花，源于唐朝当时最流行的宝相花纹，也是中国经典的装饰纹样。

唐 三彩宝相花纹盘

它在宝相花上进行了设计延伸，吸收佛教艺术的退晕方法，由浅到深的逐层变化，搭配丰富的色彩，使含苞待放的花朵更加饱满灵动。

而紫檀木做的琵琶，外在采用紫檀独特、原始的棕色调，给人以岁月沉淀的舒适感。

配上明黄色宝相花纹有秩序的排列，让整个琵琶在充满古老韵味的同时，更具有诱惑的观赏性。

LV的Monogram花纹，不仅融合了宝相花纹，其改良的四叶草和中国传统纹样中的柿蒂纹，也形态相似。

从春秋中晚期开始，我国出现以四叶花纹为主的花瓣纹，战汉时期被大量运用于陶器和青铜器上。

战国错金银铜簋 巴黎吉美博物馆藏

约唐宋以后被称为柿蒂纹，如同柿子尾部的四片叶子的蒂状，呈十字对称式的平衡，并逐渐出现在丝织物上。

唐 三彩四叶草纹豆 日本东京国立博物馆藏

梵克雅宝标志性的四叶草Alhambra系列首饰，都认识吧？网传一片均价五位数。

再来看我们老祖宗留下的柿蒂纹花窗，不能说一模一样，可以说完全一致。

再看纪梵希的logo，是4个字母"G"的变形组。

它其实也是由中国传统纹样回形纹演变而来的。

回形纹早在4000多年的新石器时期就已出现，是古代运用最广泛、最活跃的几何纹样。

造型回环反复、延绵不断，图案灵动规整，有一种规矩之内的随性之美。

清 青花回字纹双耳方尊

并且，回形纹远比4G标志有深意。

古人以回环往复的形，赋予它吉祥永久的象征，民间也有富贵不断头的说法。

GUCCI的经典款老花，两个字母“G”简单的对向错位，组合后嵌入钻石菱格中。

而细看春秋时期的高柄小方壶上，其壶身上的传统纹饰与GUCCI老花极为相似。

神鸟纹高足方壶 山西博物馆藏

CELINE的双C纹章，是创始人Celine Vipiana女士于1973年，因车子在巴黎凯旋门抛锚时诞生。

当时她注意到凯旋门前的锁链和自己品牌首字母“C”形状很像，随后向政府申请使用该图样。

右为凯旋门锁链

巴黎凯旋门于1806年开建，1836年竣工。

而在此之前，我们清代的白玉套红料寿字镯上，已经使用红色的传统纹样寿字纹作为装饰了。

CELINE双C纹章和寿字纹，就问有没有异曲同工之妙吧。

除了以上，还有很多国际大牌的设计，都能从中国文物里找到缩影（姐妹们可留言补充）。

而这背后，也体现着中国传统纹样的美学价值，不管是动植物还是几何图形，都是东方艺术的审美选择。

明代陶俑和美国KS女包

中国自古以来，就有图腾崇拜。纹样是民族文化的衣裳，是华夏文明的图腾。

起自夏朝延至当代，无论是精美的瓷器玉璧，还是绝妙的织锦刺绣，记录、流传下来的传统纹样多达200余种。

其形态、配色无不讲究，纹必有意，意必吉祥。

不仅为我们的新中式创作提供灵感，更成为了国外设计借鉴的美学来源。

图源网友评论

羊挑选两种被国外奢牌频繁参考、美学分析价值较高的传统纹样，和姐妹们展开说说。

宝相花纹——最雍容华贵的纹样

和LV老花相似的它取百花之长，以莲花、牡丹、菊花、石榴花、月季或葵花甚至雪花等作为主体造型。

再用其他花叶按放射对称的规律重新组合而成的装饰花纹。

花和叶团团相连，找不到起点，也似乎没有终点，层层叠叠，庄严繁复。

呈现出一种圣洁、端庄的理想花型。民间有“宝相花，保平安”的寓意。

从结构看，宝相花纹采用中心对称式。

以纹样中心为视觉中心点，圆心向外层层扩展，或以形首尾相随，向心或者离心。

清 康熙彩鳞宝相花纹锦

宝相花纹经过艺术加工，最早用于佛教壁画和雕刻的装饰。

例如敦煌莫高窟壁画的供养人身上????

盛唐时期，宝相花纹样大量被用在织物上，运用叠晕的上色手法，炫彩艳丽，雍容华贵。

《妖猫传》中，杨贵妃胸前内裙的白底金色纹饰，就是宝相花纹样。

文物上的宝相花纹，也有很多。

以及故宫墙上的宝相花纹影壁，甚至…苏州园林的地砖上。

回形纹——最古老的几何纹样

和纪梵希4G标志相似的它，是最早进入装饰领域的传统纹样之一。

回形纹最早由云雷纹演变而成，是青铜器、陶器上一种原始纹饰。

商代 二里岗时期爵

图案呈圆弧形卷曲或方折的回旋线条，以连续的"回"字形线条所构成。

有的作圆形的连续构图，单称为"云纹"；有的作方形的连续构图，单称为"雷纹"。云雷纹是其统称。

象征太阳与云雷共存于天际，是南方民族对云雷崇拜的一种反映，逐渐演变后，又有象征吉祥如意的寓意。

变体的回形纹，最早可以追溯到马家窑的陶器，商周的青铜器。

秦汉时期的回纹陶制方形砖，回形纹因为像汉字中的“回”字而得名。

马家窑马厂型回纹陶罐

而作为素雅又富有规律美的几何纹样，回形纹在东西方历史中风靡了千百年。

被广泛运用到建筑、家居装饰、服饰乃至珠宝的设计当中。

中国的传统纹样，不止封存在于文物中，我们日常生活中的应用也很广泛。

小到包装设计、壁纸图案，大到穿戴服饰、家具建筑等，无不展现着传承千年的美学表达。

而成为LV、纪梵希、梵克雅宝等经典元素，或许是铺天盖地的营销宣传，让很多人第一反应觉得是外国设计。

该说不说，是中国传统纹样养活了全世界的奢牌，我们老祖宗的中式审美才是时尚源头。

他们借鉴的、学习的，只是东方美学的外在形式，其真正之色调搭配、巧思排布以及深远意境等传承千年的文化内核，是模仿不来的。

来自东方的想象力和创造力，凝聚在纤细又曲折迂回的纹路里，始终引领着世界审美文化风向。